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Lernen

Kurse, Fortbildungen, Lehrgänge

  • 2026

  • 23. - 30.05.

    Klavier intensiv 2026 – Pop- & Jazzpiano Level B-C

    Instrumental

    Anfragen

    Detailinfos

    Dieser Kurs bietet Raum für Sololiteratur (bitte 2-3 Werke vorbereiten) aber auch für Kompositionen für vier Hände. In diesem Kurs wechseln Einzelunterricht und Plenumsunterricht einander ab. Je nach Dozent wird es leicht unterschiedliche Schwerpunkte geben.

    Olaf Silberbach: Das stilistische Spektrum reicht von Klassik bis Pop- und Jazzkompositionen. Auf Wunsch können auch folgende Themen behandelt werden: Übetechniken, Improvisation, Haltung, Fragen der stilgerechten Interpretation. Der Einzelunterricht findet in Einheiten von je ca. 20-25 Minuten im Forum statt. Ergänzend hierzu gibt es Gruppeneinheiten zu den Themen Musiktheorie, Mentales Üben sowie Vorspieltraining in Theorie und praktischen Übungen. Außerdem werden im Rahmen des Kurses DVDs bekannter Pianisten analysiert.

    Susanne Wendel: Stilistik: Klassische Klavierliteratur. 30 Min. Einzelunterricht pro Tag/Teilnehmer. Gruppenunterricht zu Themen wie polyphones Spiel, Pedaltechniken, Übetechniken, Körperwahrnehmung, musikalische Wahrnehmung und Gestaltung. Vierhändiges Spiel. Ergänzend im Rahmen des Kurses: Vorspieltraining

    B-Level: 1-2 Jahre regelmäßige Spielpraxis. Spieltechnisch sollten Sie mind. bewältigen können: Schumann: Album für die Jugend, Bach: Kleine Präludien, leichte Sonatinen.
    C-Level: mind. 3 Jahre Spielpraxis. Spieltechnisch sollten Sie mind. bewältigen können: Chopin: leichtere Walzer, mittelschwere Sonaten von Haydn, Mozart, Beethoven, Inventionen von Bach. D-Level: deutlich fortgeschrittene Spieler mit vieljähriger Spielpraxis und Erfahrung mit technisch anspruchsvoller Literatur.

    Maximal 10 Teilnehmer – Mindestteilnehmerzahl: 7

    VERANSTALTER

    Musica Viva Musikferien
    www.musica-viva.de
    Tel: +49 6129 502560

    REFERENTIN

    Susanne Wendel

  • 31.05.

    CMA Kompositionswettbewerb 2026

    Wettbewerb

    Bewerben

    Detailinfos

    "AUS EIGENER FEDER" - Kompositionswettbewerb 2026 - VOKALWERKE

    Kaum etwas ist so magisch, wie der Moment der künstlerischen Inspiration. Deshalb lässt man ihn am besten nicht verstreichen und bringt seine Ideen gleich auf’s Papier.

    Ein gemeinsames Projekt der Carinthischen Musikakademie (CMA) und der Gustav Mahler Privatuniversität in Klagenfurt.

    Die Carinthische Musikakademie (CMA) initiiert mit dem Kompositionswettbewerb eine inspirierende Plattform, die jungen und zeitgenössischen Komponisten Raum bietet, innovative Werke zu schaffen und ihre musikalische Handschrift weiterzuentwickeln. Mit diesem Wettbewerb möchten wir die Vielfalt der Musiklandschaft bereichern und die Entstehung von qualifizierter Fachliteratur gezielt fördern.

    Der CMA Kompositionswettbewerb soll jährlich ausgetragen werden, wobei der Fokus jedes Jahr auf einem anderen Genre oder einer anderen Besetzung liegt. Diese Vielfalt unterstützt nicht nur die Entwicklung neuer künstlerischer Ausdrucksformen, sondern stärkt auch die Sichtbarkeit und Anerkennung junger Komponistinnen und Komponisten auf ihrem Weg in die professionelle Musikwelt. Durch die öffentliche Aufführung der Siegerwerke bringen wir diese neuen Kompositionen einem breiten Publikum näher und fördern den lebendigen Dialog zwischen Künstler und Zuhörer.

    Die CMA hat sich seit Jahren mit großer Leidenschaft der Förderung junger Musikerinnen und Musiker verschrieben.
    Während der Wettbewerb 2025 im Zeichen der Brass Band-Komposition stand, wird die Reihe 2026 mit einem Fokus auf Vokal- bzw. Chorwerke fortgesetzt.

    Ziel des Wettbewerbs
    Der CMA Kompositionswettbewerb richtet sich an alle Komponistinnen und Komponisten, die ein Werk für Chor bzw. vokale Besetzung schaffen möchten. Ziel ist es, innovative, originelle und ausdrucksstarke Kompositionen zu fördern, die die zeitgenössische Chorliteratur weiterentwickeln und neue Impulse im Bereich Vokalmusik schaffen

    Wettbewerbsdetails 2026
    Thema: Vokalwerke / Chorwerke

    Anmeldung zum Wettbewerb: ab März 2026
    Einreichfrist: von Mai bis spätestens 31. Oktober 2026

    Jurybewertung: November 2026 bis Jänner 2027

    Prämierung & Aufführung:
    Informationen zur Prämierung der Siegerwerke sowie zur öffentlichen Aufführung im Rahmen eines Konzerts werden zeitgerecht bekanntgegeben.

    Künstlerische Offenheit & Innovation

    Der Wettbewerb versteht sich als offene Plattform für zeitgenössisches Komponieren im vokalen bzw. chorischen Bereich. Die stilistische Bandbreite der eingereichten Werke ist bewusst nicht eingeschränkt. Unterschiedliche ästhetische Zugänge, persönliche Handschriften und individuelle Tonsprache sind ausdrücklich willkommen.

    Zentrales Bewertungskriterium ist der innovative Charakter der Komposition. Innovation kann sich dabei auf unterschiedliche Weise zeigen – etwa in der musikalischen Sprache, im Umgang mit Text, Klang, Form, Struktur oder im Verhältnis von Tradition und Gegenwart. Entscheidend ist, dass ein eigenständiger künstlerischer Ansatz erkennbar wird und etwas Neues geschaffen wird.

     

    Textvorgaben
    Die einzureichenden Kompositionen müssen eine literarische Textvorlage berücksichtigen und vertonen.

    Hierfür werden vorgegebene Texte zur Verfügung gestellt, die in Kooperation mit:

    • dem Robert-Musil-Institut für Literaturforschung / Kärntner Literaturarchiv
    • der Literaturwissenschaft der Alpen-Adria-Universität Klagenfurt
    • sowie zeitgenössischen Autorinnen und Autoren der Kärntner Literaturszene

    ausgewählt werden.

    Es werden fünf unterschiedliche literarische Texte zur Auswahl gestellt. Ziel ist es, die Vertonung zeitgenössischer Literatur zu fördern und Musik und Wort in einen lebendigen Dialog zu bringen.

    Vorgegebene Texte:
    Für den Wettbewerb 2026 stehen folgende literarische Werke in den Sprachen Deutsch (D), Slowenisch (SLO) und Englisch (E) zur Auswahl:

    • Bienen – Tara Meister (D)
    • allegro / allegro – Tara Meister (D, E)
    • Die jüngste Zeit / the youngest time – Verena Gotthardt (D, E)
    • Horizont und Tellerrand / Rob krožnika in obzorde – Stefan Feinig (D, SLO)
    • vater-bunker-unser / oče-bunker-naš / father-bunker-our – Dominik Srienc (D, SLO, E)

    >> HIER FINDEN SIE DIE LITERATUR ZUM DOWNLOAD <<

    Künstlerischer Umgang mit den Texten
    Der Umgang mit der literarischen Vorlage ist bewusst offen gestaltet und versteht sich als künstlerischer Transformationsprozess:

    • Auswahl von Sinneinheiten:
      Die Texte müssen nicht vollständig vertont werden. Es können gezielt einzelne Abschnitte, Sinneinheiten oder Textpassagen gewählt werden.
    • Flexible Textverwendung:
      Auch einzelne Zeilen, Phrasen oder sogar einzelne Worte können als Ausgangsmaterial dienen.
    • Ein Text pro Werk:
      Für jede Komposition darf ausschließlich ein der bereitgestellten Texte verwendet werden.
    • Verbindlichkeit der Vorlage:
      Es dürfen keine eigenen Texte ergänzt oder geschaffen werden. Das verwendete Sprachmaterial muss vollständig aus der gewählten literarischen Vorlage stammen.
    • Experimenteller Zugang:
      Ein freier, auch experimenteller Umgang mit dem Text ist ausdrücklich erwünscht. Die Vertonung kann als künstlerische Adaption verstanden werden – also als Übertragung von Literatur in ein musikalisches Medium.
    • Formale Freiheit:
      Die ursprüngliche formale Gestaltung des literarischen Textes (z. B. Versstruktur, Dramaturgie, Anordnung) ist nicht bindend.
      Komponistinnen und Komponisten können eine eigene musikalische Form entwickeln und den Text entsprechend neu strukturieren.
    • Quellenangabe:
      In der Einreichung ist die verwendete Textgrundlage klar anzugeben (z. B. „Text: Auszug aus …“).

    Die vollständigen Originaltexte werden den Teilnehmenden zur Verfügung gestellt.


    Formale Anforderungen an die Komposition

    • Besetzung: Chor a cappella, Gemischter Chor (SSAATTBB) – maximale 8 Stimmigkeit
      (chorisches Werk, solistische Passagen innerhalb des Chors sind möglich; reine Solostücke sind ausgeschlossen)
    • Aufführungsdauer: ca. 5-6 Minuten
    • Sprache: Deutsch, Slowenisch oder Englisch
    • Schwierigkeitsgrad: semi-professionell bis professionell
    • Aufführungspraxis: Die Komposition ist a cappella auszuführen.

    Originalität & Uraufführung
    Es sind ausschließlich neue Werke einzureichen.

    • Die Komposition darf weder aufgeführt noch verlegt worden sein
    • Die prämierten Werke werden im Rahmen der Prämierung uraufgeführt


    Preisgeld
    Informationen zum Preisgeld werden in Kürze bekanntgegeben.


    Teilnahmebedingungen:

    • Kostenfreie Teilnahme: Es wird keine Teilnahmegebühr erhoben.

    • Zielgruppe: Der Wettbewerb steht allen Komponistinnen und Komponisten offen, unabhängig von Nationalität oder Alter.

    • Werke pro Person: Pro Komponistin oder Komponist darf nur ein Werk eingereicht werden.

    • Originalität: Das Werk muss unveröffentlicht sein und darf noch nicht in einem anderen Wettbewerb prämiert worden sein.

    • Anonymität: Auf der Partitur dürfen keine Hinweise auf die Urheberschaft sichtbar sein.

    Einreichungsunterlagen

    • Partitur als PDF

    • Kurze Werkbeschreibung als PDF

    • Audiofile (Demoaufnahme oder MIDI)

    • Vollständig ausgefülltes Online-Einreichformular


    Teilnahmebedingungen:
    Das eingereichte Werk muss unveröffentlicht und eigenständig erarbeitet sein. Es darf weder veröffentlicht noch bei einem anderen Wettbewerb prämiert worden sein. Die Anonymität der Einreichungen muss gewährleistet sein; daher dürfen weder auf der Partitur noch auf dem Stimmenmaterial Hinweise auf die Urheberschaft enthalten sein.

    Kontakt und weitere Informationen

    Für Rückfragen und weitere Informationen steht Ihnen das Team der CMA gerne zur Verfügung.
    Ansprechperson:  Michael Mayer – michael.mayer@die-cma.at




    Kurzbiografien der für den Kompositionswettbewerb ausgewählten Autor:innen

    Tara Meister: geboren 1997, in Kärnten aufgewachsen, ist Ärztin und Schriftstellerin. Studium an der MedUni Wien, am Deutschen Literaturinstitut Leipzig und an der Universität der Künste Berlin. Ihr Theaterdebüt „fast Land“ wurde 2023 uraufgeführt. 2025 las sie auf Einladung von Mara Delius beim Bachmannwettbewerb in Klagenfurt, im Herbst 2025 war sie Stipendiatin am Literarischen Colloquium Berlin, Frühjahr 2026 Stipendiatin im Künstlerdorf Schöppingen.

    Stefan Feinig: geboren 1987 in Klagenfurt/Celovec. Matura am BG/BRG für Slowenen in Klagenfurt/Celovec. Studium der Publizistik, Philosophie, Anglistik sowie Psychologie. Feinig ist Schriftsteller, Übersetzer, Lektor, Philosoph, freiberuflicher Journalist und Publizist sowie Redakteur des Internetmagazins WARDA. Er schreibt Prosa und Essays in Slowenisch und Deutsch. Für seine Werke wurde er mehrfach ausgezeichnet. Feinig lebt und arbeitet in Wien.

    Dominik Srienc: geboren 1984 in Ludmannsdorf/Bilčovs (Kärnten), Studium der Deutschen Philologie und Slawistik in Wien und Olomouc. Dominik Srienc ist zweisprachiger Autor, Übersetzer und als Literaturwissenschaftler Mitarbeiter des Robert-Musil-Instituts für Literaturforschung/Kärntner Literaturarchivs. 2024 wurde er im Rahmen des 39. Vilenica-Festivals auf der Burg Štanjel mit dem Preis der Autoren „Kristal Vilenice“ ausgezeichnet. Srienc lebt und arbeitet in Klagenfurt/Celovec.

    Verena Gotthardt: geboren 1996 in Klagenfurt, studierte bis 2022 an der Universität für angewandte Kunst in Wien Bildende Kunst / Fotografie. Sie lebte ein Jahr in Paris, wo sie an der Kunsthochschule in Cergy studierte. Sie ist Kärntner Slowenin und schreibt in den beiden Landessprachen Slowenisch und Deutsch. Im Jahr 2021 trug sie auf Einladung von Mara Delius beim Ingeborg-Bachmann-Preis 2021 den Text Die jüngste Zeit vor, in dem ihre intensive Beschäftigung mit der Fotografie Ausdruck findet.

  • 31.05.

    Epilog: Angebot für Schauspiel-AbsolventInnen

    Schauspiel

    € 190

    Detailinfos

    Das wird ein Nachspiel haben... Und zwar ein Nachspiel für alle AbsolventInnen des CMA Schauspiel-Lehrganges! Denn dieses Angebot richtet sich an alle SchauspielerInnen, die mindestens 2 Jahre den Lehrgang besucht haben und das schauspielerische Angebot weiter nutzen möchten.

    Das Angebot beinhaltet 5 Termine á 1 Tag. Die Termine sind frei aus dem Angebot des Lehrgangs wählbar. Bei der Buchung sind die 5 ausgewählten Tage im Notizfeld bekanntzugeben.
     
    TERMINE 2026

    Stimme 2 - Stimmbildung und Gesang (individuell), Improvisation, Komposition
    Fortsetzung der individuellen Einheiten (siehe Stimme 1)
    Gemeinsamer Block im Rahmen des Wochenendes zu den Themen Atmung, Stimmeinsatz und Stimmhygiene, sowie Gruppen-Stimmimprovisationen und Umsetzen von rhythmisch organisierten Sprech- und Aktionsstücken
    Rahmenzeit: FR 9.1./ SA 10.11/ SO 11.1.: jew. 9:30 bis 17:00 / Prof. Manfred Länger
     
    Text- und Sprachgestaltung 2/1
    Fortführend werden die interpretatorischen Methoden und Mittel erlernt, um nahezu alle Arten von literarischen oder Gebrauchs-Texten zu gestalten.
    Das Repertoire reicht von griechischen Pentametern, barocker Reimlyrik, Shakespeares Sonette, über moderne Lyrik und Prosa bis hin zum Sprechen von Werbung, Anrufbeantworteransage, Signation, Dokumentation, Voice Over, u.a.
    DO 15.1. / SA 17.1. / SO 18.1.: jew. 16:00-18:30 / Prof. Michael Weger
     
    Dramatischer Unterricht
    Erweiterung des Spektrums an Körper- und Stimmübungen, sowie schauspielerischen Gruppenübungen, psycho-physische Charaktererforschung nach Michael Chechov  anhand der 4-Characters (modellierend, fließend, fliegend, ausstrahlend) praktisch bei der Monologarbeit angewendet.
    SA 24.1. / SO 25.1.: jew. 11:00-18:30 / Prof. Doris Dexl
     
    Improvisation 1
    Es werden die Grundtechniken der Improvisation erlernt. Anhand von Einstiegsübungen wird in Gruppen zu den Themen Status, Präsenz, Zusammenarbeit und Vertrauen gearbeitet.
    SA 31.1. / SO 1.2.: jew. 9:30-17:00 / Prof. Erik Jan Rippmann MBA
     
    Kameratraining – Persönlichkeit
    Das Wirkungsbild wird mittels aufgenommener Interviewszenen am Video analysiert und das Selbstbild dem Fremdbild angepasst. Rhetorische und körpersprachliche Stärken und Schwächen werden analysiert und mittels Übungen verbessert.
    FR 13.2 / SA 14.2. / SO 15.2.: jew. 9:30-17:00 / Prof. Erik Jan Rippmann MBA
     
    Dramatischer Unterricht
    Energetisches Körper- und Stimmtraining, sowie Gruppenübungen für Konzentration, Durchlässigkeit und Impulse, psycho-physische Charaktererforschung mit Focus auf die Energiezentren Kopf (Denken), Herz (Fühlen) und Becken (Handeln). Die neuen Kenntnisse werden praktisch in der Monolog-Arbeit umgesetzt. Wir erarbeiten das Konzept für unsere Open-Classes. Entspannungsübungen beschließen die Tage.
    FR 20.2.: 18.30-21.00 / SA 21.2. & SO 22.2.: jew. 11:00-18.30 / Prof. Doris Dexl
     
    Stimme 3 - Stimmbildung und Gesang (individuell) und Ensemblearbeit
    Fortsetzung der individuellen Einheiten (siehe Stimme 1)
    Gemeinsamer Block im Rahmen des Wochenendes: Vorbereitung auf die "Open Classes" in Bezug auf chorische Elemente und gemeinsames Singen
    Rahmenzeit: FR 27.2./ SA 28.2./ SO 1.3.: jew. 9:30 bis 17:00 / Prof. Manfred Länger
     
    Improvisation 2
    Neben den Grundtechniken steht das Storytelling im Vordergrund. Es werden szenische Übungen und Langformen spielerisch erarbeitet, sowie Elemente des Theatersports praktiziert, bei dem verschiedene Teams gegeneinander antreten.
    SA 7.3. / SO 8.3.: jew. 9:30-17:00 / Prof. Erik Jan Rippmann MBA
     
    Text- und Sprachgestaltung 2/2
    Inhalt siehe 2/1
    DO 12.3. / SA 14.3. / SO 15.3.: jew. 16:00-20:30 / Prof. Michael Weger
     
    Kameratraining – Filmschauspiel
    Es werden die unterschiedlichen Techniken des Filmschauspiels erlernt und angewendet. Neben Szenenanalyse, Cold-Reading und Figurenentwicklung werden auch Einblicke in die praktische Arbeit vom Storybuilding bis hin zum Drehtag am Set vermittelt.
    FR 20.3. / SA 21.3. / SO 22.3.: jew. 9:30-17:00 / Prof. Erik Jan Rippmann
      
    Dramatischer Unterricht
    Nach einem gemeinsamen Warm-up, sowie schauspielerischen Gruppenübungen, arbeiten wir, unter anderem mit Hilfe der Geschmacksrichtungen von Michael Chechov weiter an den Monologen. Wir fixieren den szenischen Ablauf der Open-Classes.
    FR 27.03.: 18.30-21.00 / SA 28.03. & SO 29.03.: jew. 11:00-18:30 / Prof. Doris Dexl
     
    Text- und Sprachgestaltung 2/3
    Inhalt siehe 2/1
    DO 9.4. / SA 11.4. / SO 12.4.: jew. 16:00-20:30 / Prof. Michael Weger
     
    Dramatischer Unterricht
    Diese Modul steht im Zeichen der Figurenfindung mit Hilfe von Tieren und Objekten. Ein Figureninterview und imaginierter Tagesablauf stärkt die Verbindung zur Rolle.
    Wir reihen die Monologe aneinander und finden szenische Übergänge.
    FR 17.04.: 18.30-21.30 / SA 18.4. / SO 19.4.: jew. 11:00-18:30 / Prof. Doris Dexl
      
    OpenClasses
    Drei offene Präsentations-Wochen in Kooperation mit der neuebuehnevillach
    In bis zu 9 Vorstellungen bietet der Lehrgang die Möglichkeit mit erarbeiteten Monologen, Szenen, Lesungen und Improvisationen vor das Publikum zu treten. Die Akademie-Lehrer*innen inszenieren und betreuen die Vorstellungsabende.

    Woche 1 – Improvisation
    MO 27.4. bis SA 2.5. / MO-MI jew. ab 14:00 - n.A. / DO-SA jew. ab 16.00 - n.A.
    3 Vorstellungen von DO bis Sa, jeweils ab 20:00
    Leitung: Prof. Erik Jan Rippmann MBA

    Woche 2 – Modern – Monologe, Szenen, Lieder
    MO 4.5. bis SA 9.5. / MO-MI jew. ab 14:00 - n.A. / DO-SA jew. ab 16.00 - n.A.
    3 Vorstellungen von DO bis Sa, jeweils ab 20:00
    Leitung: Prof.in Mag.a. Doris Dexl

    Woche 3 – Klassik – Monologe, Dialoge
    MO 11.5. bis SA 16.5. / MO-MI jew. ab 14:00 - n.A. / DO-SA jew. ab 16.00 - n.A.
    3 Vorstellungen von DO bis Sa, jeweils ab 20:00
    Leitung: Prof. Michael Weger
     
    Student:innen – Dozent:innen-Feedback – Raum für offenen Austausch
    Gruppe oder Einzel nach Vereinbarung mit den jeweiligen Professor:innen
     
    Emotionen, Körperbewusstsein und -ausdruck
    Geschult werden Auslösen und Ausdruck von echten Gefühlszuständen, Sense-Memory, Body-Feedbackschleifen, das bewusste Lenken der Körperenergien und -dynamiken, sowie das dramatische Körperbewusstsein. Es geht um die Körper-Geist-Herz-Einheit als Zentrum authentischen und lebendigen Handelns.
    DO 21.5. / SA 23.5. / SO 24.5.: jew.16:00-20:30 / Prof. Michael Weger
     
    Stimme 4 - Stimmbildung und Gesang (individuelle Einheiten)
    Fortsetzung der individuellen Einheiten (siehe Stimme 1)
    Rahmenzeit: FR 29.5./ SA 30.5./ SO 31.5.: jew. 9:30 –17:00 / Prof. Manfred Länger
     
    Typologie und Rollengestaltung – das Charakter-Octagon
    Man lernt die acht Archetypen der Schauspielkunst kennen. Erfährt, welchen davon man sich zuordnen kann und für welche Bühnen- oder „Lebens-“ Rollen man besetzbar ist. Zugleich findet man Zugänge zur Rollengestaltung unterschiedlichster Charaktere der dramatischen Literatur. Zusätzlich wird das Selbstbild um einen essenziellen Bereich erweitert.
    DO 4.6. / SA 6.5. / SO 7.5.: jew.16:00-20:30 / Prof. Michael Weger
     
    Dialogarbeit und Partnerspiel
    Anhand eines Dialoges der modernen Dramatik vertiefen wir die schauspielerischen Grundlagen: Handlungs- und Aktionsverben, aufnehmen-bewerten-reagieren, aktives Zuhören, Impulse, Spontanität und überprüfen Gelerntes im direkten Kontakt mit dem/ der Spielpartner*in.
    SA 13.06. / SO 14.06.: jew. 11:00-18:30 / Prof. Doris Dexl

      Online Homelearning via ZOOM
     
    Artikulation und Sprechtraining – Prof. Michael Weger
    Gruppenunterricht jeweils an Montagen von 18:00 bis 19:30 Uhr
    Ganzjährig - ausgenommen Feiertage und Ferienzeit
     
    Monologauswahl und Textarbeit – Prof.in Mag.a Doris Dexl
    Einzelunterricht nach Ansage pro Student*in ein- bis zweimalig pro Semester; Termine wöchentlich (Ausgenommen Feiertage und Ferienzeit)
     
    Kameraonlinetraining und Textauswahl – Prof. Erik Jan Rippmann
    Einzelunterricht nach Ansage pro Student*in ein- bis zweimalig pro Semester; Termine wöchentlich (Ausgenommen Feiertage und Ferienzeit)

    Terminänderungen vorbehalten.

    REFERENTEN

    Aktuelle Informationen für Nachwuchsschauspieler unter www.nachwuchsschauspieler.at.

    https://player.vimeo.com/video/324967155

  • 26. - 28.06.

    Pianofly – Klaviercamp

    Instrumental

    € 290

    Detailinfos

    1 Klavierwochenende. 3 Erfolgszutaten. Gemeinsam wachsen.

    Ein Wochenende, das Dein Üben, Dein Spiel und Dein Gefühl am Klavier nachhaltig verändert – mit persönlichem Coaching, echten Aha-Momenten und einer Gemeinschaft, die Dich staunen lässt.

    Vielleicht kennst Du das Gefühl? Du sitzt am Klavier, übst regelmäßig – aber manchmal fragst Du Dich:

    ❓ „Mache ich das eigentlich richtig?“
    ❓ „Bin nur ich nicht schlau genug dafür?“
    ❓ „Was ist der nächste Schritt in meiner Entwicklung am Klavier?“

    Die gute Nachricht: Damit bist Du nicht allein.
    Und genau deshalb hat Matej Dzido in Zusammenarbeit mit der CMA Ossiach etwas Einmaliges entwickelt…

    DIE IDEE DES KLAVIERCAMPS

    Stell Dir vor, Du verbringst 3 Tage mit gleichgesinnten Klavierspieler:innen, die genauso wie Du Fortschritte machen möchten am Klavier.

    Du sitzt nicht mehr alleine am Klavier, sondern lernst gemeinsam in einer kleinen Gruppe, lachst und entwickelst deine Fähigkeiten weiter. Ohne Druck. Ohne Vorspiel-Zwang. Einfach für Dich.

    👉 Mit Klarheit, Struktur und echter Spielfreude. Und das direkt am Ufer des Ossiacher See. Inmitten der österreichischen Bergwelt, umgeben von Natur, Ruhe und Inspiration. Der perfekte Rahmen, um Abstand vom Alltag zu gewinnen und Deine Fortschritte am Klavier neu zu erleben.

    Dein Ergebnis: Was du mit nach Hause nimmst

    Nach diesem Wochenende wirst Du das Klavier mit einem völlig neuen Selbstvertrauen aufklappen. Freu dich auf die 3 Erfolgszutaten:

    1. Die Übestrategien der Profis: Schluss mit planlosem Probieren. Du erhältst glasklare, bewährte Übe-Methoden.

    2. Rhythmische Sicherheit: Verabschiede dich von Unsicherheiten – du wirst den Takt nicht nur zählen, sondern fühlen.

    3. Profi-Spieltechnik: Nutze die Spieltechnik der Klavier-Profis um die häufigsten Probleme einfach zu meistern.

    Zusätzlich erhältst du echte Unterstützung. Du bist nicht mehr allein unterwegs. Ich begleite dich persönlich bei deinen Herausforderungen an diesem Wochenende. Und das mit maximaler Effizienz - erreiche in 20 Minuten mehr als früher in zwei Stunden.

    Ist das Klavier-Camp für Mich passend?

    Ja, dieses Wochenende ist perfekt für Dich, wenn Dich folgende Punkte ansprechen:

    • Erste Erfahrung: Du spielst seit ca. 1 Jahr
      (Wiedereinsteiger & Ambitionierte Klavierspieler).

    • Fähigkeiten entwickeln: Du suchst Technik-Feinschliff und echte Musikalität.

    • Übe-Struktur optimieren: Schluss mit planlosem Üben – her mit Effizienz und Sicherheit.

    • Gemeinsam lernen: Gemeinsamer Austausch und Freude am gemeinsamen Musizieren statt einsamer Routine.

    Fortschritt ohne Druck, dafür mit Gleichgesinnten, bewährten Methoden und viel Spielfreude.

    BESONDERES HIGHLIGHT

    Am Wochenende erwartet Dich außerdem ein ganz besonderes Erlebnis: Das Konzert „Klassik in Havanna“ – eine musikalische Reise mit und von Matej und seiner Präsentation des Solo Klavier-Albums. Das Konzertticket ist inklusive. Ein Moment zum Zuhören, Genießen und Inspirieren lassen.

    WICHTIG

    Die Plätze sind bewusst auf max. 30 Workshop Teilnehmer:innen begrenzt, damit Dich Matej persönlich begleiten kann. Mindestteilnehmer 15

    DEIN INVEST

    Kursgebühr: 290 € (Bezahlung und Abwicklung direkt über diese Bestellseite)
    ➤ inklusive Konzertticket

    Bei der Buchung kann zusätzlich für ein Hotelzimmer (Vollpension) angefragt werden.

    Übernachtungspackage inklusive Verpflegung (Frühstück, Mittag- & Abendessen) wird dann vor Ort bezahlt. 
    Zur Information finden sie hier die Gesamtkosten für 2 Nächte:
    – im Doppelzimmer: € 196,-
    – im Einzelzimmer: € 256,-

    exklusive Ortstaxe (2,70 pro Person / Nacht)

    Der Dozent: Matej Dzido

  • 5. - 11.07.

    Klangwoche 60+ 2026

    Instrumental

    Anfragen

    Detailinfos

    „Weil wir alt genug sind um jung zu bleiben“

    5. - 11. Juli 2026
    Die Klangwoche 60+ fand erstmals im Juni 2022 statt und ist eine Woche voller Musik, Improvisation und Bewegung. Bei dieser österreichweiten Fortbildungs- und Vernetzungswoche können musikbegeisterte Senior*innen unter der Anleitung von professionellen Musiker*innen gemeinsam musizieren und sich austauschen. Die Stubenmusik-Zitherspielerin ist ebenso willkommen wie der Rock’n’Roll-Gitarrist, am besten mitsamt Band und Freund*innen.

    – Was
    Musik, Bewegung, Entspannung und mehr
     
    – Wer
    Musikbegeisterte Senior*innen, die ein Instrument spielen (Anfänger*in bis Fortgeschrittene*r) oder gerne singen
     
    – Wann
    Sonntag, 5. Juli bis Samstag, 11. Juli 2026
     
    – Wo
    Carinthische Musikakademie Stift Ossiach, Kärnten.
    www.die-cma.at

    Informationen hier

    Es erwartet Sie:

    … ein Orchester, sowie Proben in kleinen Ensembles,
    … ein gemeinsamer Chor zum Singen und Lachen,
    … reichlich Bewegung mit “Morning Flow” und “Sunset Power”,
    … spannende Workshops wie Tanz, Gehörtraining oder Improvisation,
    … ein vielfältiges Abendprogramm aus Vorträgen, Konzerten und gemeinsamen Aktivitäten,
    … beste Verpflegung, eine entspannte Atmosphäre und eine tolle Unterkunft direkt am See!

    Die Stückauswahl für das Orchester reicht von „Bésame Mucho“ (Consuelo Velázquez) über „Caravan“ (Juan Tizol / Duke Ellington) bis zu „Hallelujah I Love Her So“ (Ray Charles). Als besonderes Highlight erwartet Sie außerdem ein Überraschungsstück: ein Walzer, dessen Komponist*in unter uns sein wird. Mehr sei an dieser Stelle noch nicht verraten.

    Achtung: begrenzte Teilnehmer*innenzahl

    Foto (c) Kurt Remling | photography

  • 8. - 10.07.

    FREISPIEL – Das Schauspiel-Sommer-Camp 2026

    Schauspiel

    Ausverkauft Dieses Produkt weist mehrere Varianten auf. Die Optionen können auf der Produktseite gewählt werden

    Detailinfos

    SommerCamp & Aufnahmeworkshop für den Lehrgang

    Ein 3-tägiges Sommer-Schauspiel-Camp als ideale Bewerbung für den Schauspiellehrgang oder um einfach eine spannende Zeit zu haben und nebenbei professionelles Feedback über das eigene Talent zu erhalten. Von Stimm- und Sprachtraining, über Improvisation bis zum dramatischen Unterricht ist alles dabei.

    VORAUSSETZUNGEN

    Teilnahme-Alter zwischen 17 und 57 Jahre. (Nicht für bereits am Lehrgang teilnehmende!)
    Das Camp findet ab mindestens 7 Teilnehmern statt

    TERMINE

    MI 08.07.2025 bis FR, 10.07.2025, jeweils von 10:00 bis 15:00 Uhr
    Aufnahmegespräch FR, 10.07.2025 17.30 bis ca 19.30 Uhr

    REFERENT*INNEN

    MI, 8.7.: Prof. Michael Weger

    DO, 9.7.:  Prof. Erik Jan Rippmann MBA

    FR, 10.7.:  Prof. Mag.a Doris Dexl

    Aktuelle Informationen für Nachwuchsschauspieler unter www.nachwuchsschauspieler.at.

    https://player.vimeo.com/video/324967155

  • 12. - 19.07.

    austrian arts sessions 2026 Instrumentalkurse 1

    Instrumental

    Anfragen

    Detailinfos

    Die Kurse sollen das vorhandene Können erweitern und die musikalischen, interpretatorischen und technischen Fähigkeiten auf- bzw. ausbauen. Körperhaltung, intelligentes Textlesen, Interpretation und Technik sind Inhalte jeden Kurses. Betreuer gestalten die unterrichtsfreie Zeit mit bis zu 2 Aktivitäten.

    VORAUSSETZUNGEN

    Schüler einer Musikschule oder im Privatunterricht, (angehende) Student, die sich auf eine Prüfung, einen Wettbewerb vorbereiten. Amateurmusiker, Musikpädagogen, musizierende Eltern, deren Kinder bei diesem Kurs mitmachen. Kinder und Jugendliche zwischen 10 und 17 Jahren bzw. jüngere und ältere Teilnehmer in Absprache mit dem Veranstalter.

    INSTRUMENTE

    Klavier, Violine, Cello, Streichorchester, Blockflöte, Querflöte, Gitarre, Kammermusik – Ensemble, Komposition, Musiktheorie (Vorbereitung von Zulassungsprüfungen)

    REFERENT

    Mag. Dimitrios Syringelas, Kursleitung
    Aktuelle Kurs- und Dozentenliste unter www.austrian-arts-sessions.org

    VERANSTALTER

    austrian arts session
    Tel.: +43 650 880 28 55 
    www.austrian-arts-sessions.org

  • 14.07.

    Good Vibrations – Musik & Rhythmus für alle

    Instrumental Musikvermittlung

    € 19

    Detailinfos

    Workshop für Kinder & Familien 
    9.30 bis 12.30 Uhr

    Creative Music Adventures
    Eltern und Kinder können sich auf drei ganz neue Sommerworkshops freuen, die Musik mit allen Sinnen erlebbar machen. Von energiegeladenen Rhythmus- und Percussioneinheiten über akustische Erkundungstouren durch den Wald bis hin zu musikalischen Picknicks unter freiem Himmel – die Creative Music Adventures bieten mit einem Mix aus aktiven und passiven Musikerlebnissen ein abwechslungsreiches Programm für die ganze Familie.

    „Good Vibrations“, der sich ganz dem Themen Rhythmus & Percussion widmet. Hier wird gestampft, geklatscht, auf Bongos getrommelt oder mit den Boomwhackers wild durch die Gegend gewirbelt. Hauptsache, man spürt die Energie der Musik bis ganz in die Zehenspitzen. Wer möchte, kann auch ein Teil des Drum Circles werden und gemeinsam mit Freunden ganz neue Rhythmen erzeugen. Für Stimmakrobaten interessant: Der kreative „Audience Choir“, in dem man alles über Harmonien lernt. Rhythmus-Workshops mit Percussion und Drum Circle. Für alle, die Musik bis in die Zehenspitzen erleben möchten!

    Mit Michael Mayer & Stefan Lichtenegger

    Für wen ist das Programm geeignet?
    • Zielgruppe: Familien mit Kindern ab 6 Jahren
    • Teilnahmebedingungen: Offen für alle Musikbegeisterten – mit oder ohne Vorkenntnisse.
    • Mindestteilnehmerzahl 15 Personen pro Termin
  • 19. - 26.07.

    austrian arts sessions 2026 Instrumentalkurse 2

    Instrumental

    Anfragen

    Detailinfos

    Die Kurse sollen das vorhandene Können erweitern und die musikalischen, interpretatorischen und technischen Fähigkeiten auf- bzw. ausbauen. Körperhaltung, intelligentes Textlesen, Interpretation und Technik sind Inhalte jeden Kurses. Betreuer gestalten die unterrichtsfreie Zeit mit bis zu 2 Aktivitäten.

    VORAUSSETZUNGEN

    Schüler einer Musikschule oder im Privatunterricht, (angehende) Student, die sich auf eine Prüfung, einen Wettbewerb vorbereiten. Amateurmusiker, Musikpädagogen, musizierende Eltern, deren Kinder bei diesem Kurs mitmachen. Kinder und Jugendliche zwischen 10 und 17 Jahren bzw. jüngere und ältere Teilnehmer in Absprache mit dem Veranstalter.

    INSTRUMENTE

    Klavier, Violine, Cello, Streichorchester, Blockflöte, Querflöte, Gitarre, Kammermusik – Ensemble, Komposition, Musiktheorie (Vorbereitung von Zulassungsprüfungen)

    REFERENT

    Mag. Dimitrios Syringelas, Kursleitung
    Aktuelle Kurs- und Dozentenliste unter www.austrian-arts-sessions.org

    VERANSTALTER

    austrian arts session
    Tel.: +43 650 880 28 55 
    www.austrian-arts-sessions.org

  • 19. - 26.07.

    Klavier Plus X Klassik: Begleiten und sich begleiten lassen

    Instrumental

    Anfragen

    Detailinfos

    Dieser Kurs bietet Raum für Sololiteratur (bitte 2-3 Werke vorbereiten) aber auch für Kompositionen für vier Hände. In diesem Kurs wechseln Einzelunterricht und Plenumsunterricht einander ab. Je nach Dozent wird es leicht unterschiedliche Schwerpunkte geben.

    Olaf Silberbach: Das stilistische Spektrum reicht von Klassik bis Pop- und Jazzkompositionen. Auf Wunsch können auch folgende Themen behandelt werden: Übetechniken, Improvisation, Haltung, Fragen der stilgerechten Interpretation. Der Einzelunterricht findet in Einheiten von je ca. 20-25 Minuten im Forum statt. Ergänzend hierzu gibt es Gruppeneinheiten zu den Themen Musiktheorie, Mentales Üben sowie Vorspieltraining in Theorie und praktischen Übungen. Außerdem werden im Rahmen des Kurses DVDs bekannter Pianisten analysiert.

    Susanne Wendel: Stilistik: Klassische Klavierliteratur. 30 Min. Einzelunterricht pro Tag/Teilnehmer. Gruppenunterricht zu Themen wie polyphones Spiel, Pedaltechniken, Übetechniken, Körperwahrnehmung, musikalische Wahrnehmung und Gestaltung. Vierhändiges Spiel. Ergänzend im Rahmen des Kurses: Vorspieltraining

    B-Level: 1-2 Jahre regelmäßige Spielpraxis. Spieltechnisch sollten Sie mind. bewältigen können: Schumann: Album für die Jugend, Bach: Kleine Präludien, leichte Sonatinen.
    C-Level: mind. 3 Jahre Spielpraxis. Spieltechnisch sollten Sie mind. bewältigen können: Chopin: leichtere Walzer, mittelschwere Sonaten von Haydn, Mozart, Beethoven, Inventionen von Bach. D-Level: deutlich fortgeschrittene Spieler mit vieljähriger Spielpraxis und Erfahrung mit technisch anspruchsvoller Literatur.

    Maximal 10 Teilnehmer – Mindestteilnehmerzahl: 7

    VERANSTALTER

    Musica Viva Musikferien
    www.musica-viva.de
    Tel: +49 6129 502560

    REFERENTIN

    Susanne Wendel

      https://musica-viva.de/musikkurse/klavierkurse/klavier-plus-x-begleiten-und-sich-begleiten-lassen/

  • 21.07.

    Klopf auf Holz – Musikalische Abenteuer im Wald

    Instrumental Musikvermittlung

    € 19

    Detailinfos

    Workshop für Kinder & Familien 
    9.30 bis 12.30 Uhr
    In Kooperation mit der forstlichen Ausbildungsstätte Ossiach (FAST Ossiach)

    Creative Music Adventures
    Eltern und Kinder können sich auf drei ganz neue Sommerworkshops freuen, die Musik mit allen Sinnen erlebbar machen. Von energiegeladenen Rhythmus- und Percussioneinheiten über akustische Erkundungstouren durch den Wald bis hin zu musikalischen Picknicks unter freiem Himmel – die Creative Music Adventures bieten mit einem Mix aus aktiven und passiven Musikerlebnissen ein abwechslungsreiches Programm für die ganze Familie.

    Der Wald wird zum Konzertsaal! Beim Familienworkshop „Klopf auf Holz“ tauchen Kinder und Erwachsene gemeinsam in die faszinierende Welt von Musik und Natur ein. Auf einer interaktiven Klangwanderung begegnen die Teilnehmer geheimnisvollen Geräuschen, rätselhaften Aufgaben – und einem Alphorn, das plötzlich durch den Wald ertönt! An verschiedenen Stationen entdecken die Kinder Naturinstrumente, experimentieren und musizieren mit Holz, Steinen oder Blättern. Ob mit Boomwhackers oder Klangstock – Musik entsteht hier mit allen Sinnen. In einem kleinen Waldkonzert dürfen die Kinder gemeinsam mit den Dozenten das Erlebte musikalisch umsetzen und präsentieren.

    • Klangwanderung mit musikalischen Begegnungen

    • Musikalisches Experimentieren mit Naturmaterialien

    • Instrumentenbau und kreative Rhythmusübungen

    • Rätsel und Aufgaben zum Mitdenken und Mitmachen

    • Gemeinsames interaktives Konzert mitten im Wald

    • Musik & Umweltbildung spielerisch verbunden

    Der Workshop richtet sich an Familien mit Kindern ab ca. 5 Jahren und lädt ein zu einer Entdeckungsreise, die Naturerlebnis, musikalische Bildung und kreative Entfaltung miteinander verbindet.

    Mit Michael Mayer & Stefan Lichtenegger

    Mindestteilnehmer 15 Personen
  • 26.07. - 2.08.

    Klavier intensiv 2026- Klassik (Level B-D) Kurs 1

    Instrumental

    Anfragen

    Detailinfos

    Dieser Kurs bietet Raum für Sololiteratur (bitte 2-3 Werke vorbereiten) aber auch für Kompositionen für vier Hände. In diesem Kurs wechseln Einzelunterricht und Plenumsunterricht einander ab. Je nach Dozent wird es leicht unterschiedliche Schwerpunkte geben.

    Olaf Silberbach: Das stilistische Spektrum reicht von Klassik bis Pop- und Jazzkompositionen. Auf Wunsch können auch folgende Themen behandelt werden: Übetechniken, Improvisation, Haltung, Fragen der stilgerechten Interpretation. Der Einzelunterricht findet in Einheiten von je ca. 20-25 Minuten im Forum statt. Ergänzend hierzu gibt es Gruppeneinheiten zu den Themen Musiktheorie, Mentales Üben sowie Vorspieltraining in Theorie und praktischen Übungen. Außerdem werden im Rahmen des Kurses DVDs bekannter Pianisten analysiert.

    Susanne Wendel: Stilistik: Klassische Klavierliteratur. 30 Min. Einzelunterricht pro Tag/Teilnehmer. Gruppenunterricht zu Themen wie polyphones Spiel, Pedaltechniken, Übetechniken, Körperwahrnehmung, musikalische Wahrnehmung und Gestaltung. Vierhändiges Spiel. Ergänzend im Rahmen des Kurses: Vorspieltraining

    B-Level: 1-2 Jahre regelmäßige Spielpraxis. Spieltechnisch sollten Sie mind. bewältigen können: Schumann: Album für die Jugend, Bach: Kleine Präludien, leichte Sonatinen.
    C-Level: mind. 3 Jahre Spielpraxis. Spieltechnisch sollten Sie mind. bewältigen können: Chopin: leichtere Walzer, mittelschwere Sonaten von Haydn, Mozart, Beethoven, Inventionen von Bach. D-Level: deutlich fortgeschrittene Spieler mit vieljähriger Spielpraxis und Erfahrung mit technisch anspruchsvoller Literatur.

    Maximal 10 Teilnehmer – Mindestteilnehmerzahl: 7

    VERANSTALTER

    Musica Viva Musikferien
    www.musica-viva.de
    Tel: +49 6129 502560

    REFERENTIN

    Susanne Wendel

  • 27. - 31.07.

    Master Class GESANG – Thomas Hampson

    Meisterkurse Vokal/Stimm- und Atemtechnik

    Ausverkauft

    Detailinfos

    2026 findet erneut die Master Class, geleitet von niemand Geringerem als dem weltberühmten Bariton Thomas Hampson statt. Die Meisterklasse findet in Kooperation mit der Gustav Mahler Privatuniversität für Musik Klagenfurt (GMPU) und den Musikwochen Millstatt statt. Thomas Hampson freut sich schon auf die Zusammenarbeit mit den jungen Sängerinnen und Sängern:  “Ich möchte die Leute motivieren und will sie bei ihrer Entwicklung unterstützen”.


    Thomas Hampson     blickt auf eine einzigartige internationale Karriere als Opern-, Konzert- und Liedsänger. Der US-amerikanische Bariton tritt weltweit in führenden Konzert- und Opernhäusern auf und gilt als „Botschafter des Liedes“. Zu Millstatt hat der Starbariton einen besonderen Bezug – bereits zum 9. Mal trat er 2025 im Zuge der Musikwochen auf. Sein Wissen und seinen Erfahrungsschatz wird der Künstler 2026 im Rahmen eines Meisterkurses an junge Gesangstalente weitergeben. An vier Kurstagen werden jungen Sängerinnen mit Hampson ein abwechslungsreiches Repertoire unter dem Titel „Lied und Oper“ erarbeiten. Highlight ist der gemeinsame Konzertabend, an dem namhafte Werke von Thomas Hampson und den jungen Talenten interpretiert werden.     Thomas Hampson ist nicht nur für seine herausragenden Leistungen als Sänger bekannt, der auf den bedeutendsten Bühnen weltweit aufgetreten ist, sondern auch als angesehener Dozent und Mahler-Interpret. Unter anderem hat er bereits bei renommierten Veranstaltungen wie dem Heidelberger Frühling (Heidelberg Lied Academy) und im Boulez-Saal in Berlin unterrichtet. Er ist zudem Gründer der Hampson-Foundation, welche durch die Kunst des klassischen Liedes – Poesie in Musik – interkulturellen Dialog und Verständnis fördert. Durch die neue Kooperation von CMA, der Gustav Mahler Privatuniversität für Musik und den Musikwochen Millstatt konnte Thomas Hampson als Dozent der Master Class Gesang gewonnen werden. 

    Kurszeitraum: 27.-31. Juli 2026

    Zielgruppe:
    Der Meisterkurs Gesang richtet sich an Musikstudentinnen und Musikstudenten
    ab dem 1. Studienabschnitt. 

    Teilnahme:
    Die aktive Teilnahme ist für 8-10 Personen möglich.
    Die passive Teilnahme an drei Kurstagen ist möglich. (Dienstag, Mittwoch, Donnerstag)

    Die Teilnahme am Abschlusskonzert kann aktiv oder passiv erfolgen. Die Entscheidung darüber obliegt ausnahmslos dem Dozenten.
    Abschlusskonzert findet am 31. Juli 2026 im Rahmen der "Musikwochen Millstatt" statt.

    Bei der Bewerbung anzugeben:
    – Lebenslauf / künstlerischer Werdegang
    – Video (verpflichtend): Das Video muss wie folgt ausgestaltet sein: * Eine frei wählbare Arie 
    Das Bewerbungsvideo muss ausschließlich als Link (z. B. YouTube, Vimeo, Google Drive o. Ä.) im Textfeld
    „Nachricht / sonstige Infos“ angegeben werden. Der Videolink darf kein Ablaufdatum haben und nicht zeitlich begrenzt sein

    Nehmen Sie das Video bitte mit einer festen Perspektive auf (die Kamera nicht bewegen). Sie können ein Smartphone oder eine professionelle Kamera zum Aufnehmen verwenden. Bitte achten Sie auf einen guten Klang. Sie können auch gern mit Mikrofonen aufnehmen. Sie und Ihre Mitspieler (wenn es welche gibt) müssen gut zu sehen sein. Zu Beginn des Videos stellen Sie sich vor und sagen Sie bitte Ihr Programm an, mit Blick auf die Kamera.
    Die Ergebnisse des Auswahlverfahrens sind endgültig. Es wird keine Korrespondenz über das Ergebnis geführt. Der Rechtsweg ist ausgeschlossen.


    Bei Fragen bitte gerne an unseren Musikalisch-Pädagogischen Leiter Michael Mayer wenden unter michael.mayer@die-cma.at

     

    * Vorbereitungseinheit Master Class mit Korrepetition
    * 4 Unterrichtseinheiten Thomas Hampson
    * Vorbereitungseinheit Konzert mit Korrepetition für die aktiv Teilnehmenden am Konzert (die Auswahl erfolgt im Rahmen der Master Class durch den Dozenten)

    Gebühren:
    Anmeldegebühr € 200
    Aktive Kursgebühr € 680
    Die Kursgebühr samt Anmeldegebühr ist umgehend nach Auswahl durch den Dozenten fällig.

    Tickets / Passive Teilnahme:
    Passive Teilnahme an drei Tagen (ausnahmslos Dienstag-Donnerstag täglich ab 11 Uhr) nur mit Voranmeldung möglich.

    Erwachsene/Laien € 120
    Studierende/Jugendliche € 80

    Sprachen: 
    Deutsch, Englisch

    Konzert-Tipp: 31. Juli 2026 
    Konzert Musikwochen Millstatt: Junge Gesangstalente werden gemeinsam mit Kammersänger Thomas Hampson einen eindrucksvollen Konzertabend in der Stiftskirche Millstatt gestalten. https://www.musikwochen.com/

     
     
  • 28.07.

    Klopf auf Holz – Musikalische Abenteuer im Wald

    Instrumental Musikvermittlung

    € 19

    Detailinfos

    Workshop für Kinder & Familien 
    9.30 bis 12.30 Uhr
    In Kooperation mit der forstlichen Ausbildungsstätte Ossiach (FAST Ossiach)

    Creative Music Adventures
    Eltern und Kinder können sich auf drei ganz neue Sommerworkshops freuen, die Musik mit allen Sinnen erlebbar machen. Von energiegeladenen Rhythmus- und Percussioneinheiten über akustische Erkundungstouren durch den Wald bis hin zu musikalischen Picknicks unter freiem Himmel – die Creative Music Adventures bieten mit einem Mix aus aktiven und passiven Musikerlebnissen ein abwechslungsreiches Programm für die ganze Familie.

    Der Wald wird zum Konzertsaal! Beim Familienworkshop „Klopf auf Holz“ tauchen Kinder und Erwachsene gemeinsam in die faszinierende Welt von Musik und Natur ein. Auf einer interaktiven Klangwanderung begegnen die Teilnehmer geheimnisvollen Geräuschen, rätselhaften Aufgaben – und einem Alphorn, das plötzlich durch den Wald ertönt! An verschiedenen Stationen entdecken die Kinder Naturinstrumente, experimentieren und musizieren mit Holz, Steinen oder Blättern. Ob mit Boomwhackers oder Klangstock – Musik entsteht hier mit allen Sinnen. In einem kleinen Waldkonzert dürfen die Kinder gemeinsam mit den Dozenten das Erlebte musikalisch umsetzen und präsentieren.

    • Klangwanderung mit musikalischen Begegnungen

    • Musikalisches Experimentieren mit Naturmaterialien

    • Instrumentenbau und kreative Rhythmusübungen

    • Rätsel und Aufgaben zum Mitdenken und Mitmachen

    • Gemeinsames interaktives Konzert mitten im Wald

    • Musik & Umweltbildung spielerisch verbunden

    Der Workshop richtet sich an Familien mit Kindern ab ca. 5 Jahren und lädt ein zu einer Entdeckungsreise, die Naturerlebnis, musikalische Bildung und kreative Entfaltung miteinander verbindet.

    Mit Michael Mayer & Stefan Lichtenegger

    Mindestteilnehmer 15 Personen
  • 28. - 30.07.

    Master Class GESANG mit Thomas Hampson PASSIVE TEILNAHME 2026

    Meisterkurse Vokal/Stimm- und Atemtechnik

    Ab € 80
    noch 8 verfügbar
    Dieses Produkt weist mehrere Varianten auf. Die Optionen können auf der Produktseite gewählt werden

    Detailinfos

    Dieses Produkt dient zur Buchung einer passiven Teilnahme bei der Master Class mit Thomas Hampson!

    2026 findet erneut die Master Class, geleitet von niemand Geringerem als dem weltberühmten Bariton Thomas Hampson statt. Die Meisterklasse findet in Kooperation mit der Gustav Mahler Privatuniversität für Musik Klagenfurt (GMPU) und den Musikwochen Millstatt statt. Thomas Hampson freut sich schon auf die Zusammenarbeit mit den jungen Sängerinnen und Sängern:  “Ich möchte die Leute motivieren und will sie bei ihrer Entwicklung unterstützen”.

    Die passive Teilnahme an drei Kurstagen ist möglich: Di. 28. Juli bis Do. 30. Juli 2026 (jeweils ab 11 Uhr)

    Erwachsene/Laien € 120
    Studierende/Jugendliche € 80

    Thomas Hampson blickt auf eine einzigartige internationale Karriere als Opern-, Konzert- und Liedsänger. Der US-amerikanische Bariton tritt weltweit in führenden Konzert- und Opernhäusern auf und gilt als „Botschafter des Liedes“. Zu Millstatt hat der Starbariton einen besonderen Bezug – bereits zum 7. Mal trat er 2023 im Zuge der Musikwochen auf. Sein Wissen und seinen Erfahrungsschatz wird der Künstler 2026 im Rahmen eines Meisterkurses an junge Gesangstalente weitergeben. An vier Kurstagen werden jungen Sängerinnen mit Hampson ein abwechslungsreiches Repertoire unter dem Titel „Lied und Oper“ erarbeiten. Highlight ist der gemeinsame Konzertabend, an dem namhafte Werke von Thomas Hampson und den jungen Talenten interpretiert werden. Thomas Hampson ist nicht nur für seine herausragenden Leistungen als Sänger bekannt, der auf den bedeutendsten Bühnen weltweit aufgetreten ist, sondern auch als angesehener Dozent und Mahler-Interpret. Unter anderem hat er bereits bei renommierten Veranstaltungen wie dem Heidelberger Frühling (Heidelberg Lied Academy) und im Boulez-Saal in Berlin unterrichtet. Er ist zudem Gründer der Hampson-Foundation, welche durch die Kunst des klassischen Liedes – Poesie in Musik – interkulturellen Dialog und Verständnis fördert. Durch die neue Kooperation von CMA, der Gustav Mahler Privatuniversität für Musik und den Musikwochen Millstatt konnte Thomas Hampson als Dozent der Master Class Gesang gewonnen werden. 

     

    Sprachen: 
    Deutsch, Englisch

     
     
  • 2. - 9.08.

    Klavier intensiv 2026 – Klassik Level B-D Kurs 2

    Instrumental

    Anfragen

    Detailinfos

    Dieser Kurs bietet Raum für Sololiteratur (bitte 2-3 Werke vorbereiten) aber auch für Kompositionen für vier Hände. In diesem Kurs wechseln Einzelunterricht und Plenumsunterricht einander ab. Je nach Dozent wird es leicht unterschiedliche Schwerpunkte geben.

    Olaf Silberbach: Das stilistische Spektrum reicht von Klassik bis Pop- und Jazzkompositionen. Auf Wunsch können auch folgende Themen behandelt werden: Übetechniken, Improvisation, Haltung, Fragen der stilgerechten Interpretation. Der Einzelunterricht findet in Einheiten von je ca. 20-25 Minuten im Forum statt. Ergänzend hierzu gibt es Gruppeneinheiten zu den Themen Musiktheorie, Mentales Üben sowie Vorspieltraining in Theorie und praktischen Übungen. Außerdem werden im Rahmen des Kurses DVDs bekannter Pianisten analysiert.

    Susanne Wendel: Stilistik: Klassische Klavierliteratur. 30 Min. Einzelunterricht pro Tag/Teilnehmer. Gruppenunterricht zu Themen wie polyphones Spiel, Pedaltechniken, Übetechniken, Körperwahrnehmung, musikalische Wahrnehmung und Gestaltung. Vierhändiges Spiel. Ergänzend im Rahmen des Kurses: Vorspieltraining

    B-Level: 1-2 Jahre regelmäßige Spielpraxis. Spieltechnisch sollten Sie mind. bewältigen können: Schumann: Album für die Jugend, Bach: Kleine Präludien, leichte Sonatinen.
    C-Level: mind. 3 Jahre Spielpraxis. Spieltechnisch sollten Sie mind. bewältigen können: Chopin: leichtere Walzer, mittelschwere Sonaten von Haydn, Mozart, Beethoven, Inventionen von Bach. D-Level: deutlich fortgeschrittene Spieler mit vieljähriger Spielpraxis und Erfahrung mit technisch anspruchsvoller Literatur.

    Maximal 10 Teilnehmer – Mindestteilnehmerzahl: 7

    VERANSTALTER

    Musica Viva Musikferien
    www.musica-viva.de
    Tel: +49 6129 502560

    REFERENTIN

    Susanne Wendel

  • 4.08.

    Good Vibrations – Musik & Rhythmus für alle

    Instrumental Musikvermittlung

    € 19

    Detailinfos

    Workshop für Kinder & Familien 
    9.30 bis 12.30 Uhr

    Creative Music Adventures
    Eltern und Kinder können sich auf drei ganz neue Sommerworkshops freuen, die Musik mit allen Sinnen erlebbar machen. Von energiegeladenen Rhythmus- und Percussioneinheiten über akustische Erkundungstouren durch den Wald bis hin zu musikalischen Picknicks unter freiem Himmel – die Creative Music Adventures bieten mit einem Mix aus aktiven und passiven Musikerlebnissen ein abwechslungsreiches Programm für die ganze Familie.

    „Good Vibrations“, der sich ganz dem Themen Rhythmus & Percussion widmet. Hier wird gestampft, geklatscht, auf Bongos getrommelt oder mit den Boomwhackers wild durch die Gegend gewirbelt. Hauptsache, man spürt die Energie der Musik bis ganz in die Zehenspitzen. Wer möchte, kann auch ein Teil des Drum Circles werden und gemeinsam mit Freunden ganz neue Rhythmen erzeugen. Für Stimmakrobaten interessant: Der kreative „Audience Choir“, in dem man alles über Harmonien lernt. Rhythmus-Workshops mit Percussion und Drum Circle. Für alle, die Musik bis in die Zehenspitzen erleben möchten!

    Mit Michael Mayer & Stefan Lichtenegger

    Für wen ist das Programm geeignet?
    • Zielgruppe: Familien mit Kindern ab 6 Jahren
    • Teilnahmebedingungen: Offen für alle Musikbegeisterten – mit oder ohne Vorkenntnisse.
    • Mindestteilnehmerzahl 15 Personen pro Termin
  • 9. - 15.08.

    Pop.Nonstop Academy BASS – Julia Hofer (A) 2026

    Coaching Instrumental

    € 590
    noch 2 verfügbar

    Detailinfos

    Du möchtest dich auf deinem Instrument oder in deinen Songs weiter verwirklichen? Die POP.NONSTOP.ACADEMY ist ein österreichweit einzigartiges Academy-Format, das dir auf deinem musikalischen Weg in den Bereichen Kreativität, Technik, Sound und Groove weiterhilft. Du wirst gecoacht von erfahrenen und internationalen Profis, die genau wissen, worauf es im Musikbusiness ankommt und dir viele Einblicke in die professionelle Welt des Musikmachens vermitteln. Eine Woche intensive Einzel-, Gruppen- und Ensemblecoachings - von Pop, Rock über Blues, Rn’B, Gospel bis hin zu Groove-Jazz werden alle Bereiche der Popmusik abgedeckt. Es kommt nur darauf, in welchem Stil du beheimatet bist bzw. was dich persönlich interessiert.

    Wir bieten Coachings für Songwriting, Producing, Vocals, Gitarre, Bass, Schlagzeug, Percussion, Keyboards, Brasssection & Arrangement. Du hast eine eigene Band und willst dich als gesamte Band coachen lassen? Kein Problem, auch das ist möglich.

     >> Allgemeine Facts zu Pop.Nonstop <<

     

    Dein Coach für BASS: Julia Hofer (A) 
    (Lemo, No Angels, uvm.) 

    In dieser Woche bekommst du:
    * Einzelcoaching
    * Bandcoaching
    * Individuelle Tipps für dein persönliches Spiel
    * Zugang zu den Überäumen und Übekojen
    * freier Eintritt beim Eröffnungskonzert mit „LEMO & Band“
    * Jam Sessions direkt am Ossiacher See
    * Teilnahme beim Abschlusskonzert 

    Zielgruppe:
    Studierende, Musikpädagogen, Berufsmusiker, Musikschüler und Hobbymusiker fortgeschrittenen Niveaus.

    Kursdatum:
    Sonntag, 09. August bis Samstag, 15. August 2026.
    Meet & Greet für alle Teilnehmer und Dozenten – Begrüßung und Informationen zum Kursablauf: Sonntag, 09. August 2026 um 11:00 Uhr
     
    Für deine Einstufung zu den Kursen sind bei der Anmeldung zwei bis drei Audio- oder Videodateien mit aussagekräftigem Demo Material über deine Musik und/oder deine instrumentalen Fertigkeiten verpflichtend! Entweder als Datei an michael.mayer@die-cma.at oder mit einem entsprechenden Link im Anmerkungsfeld anzugeben.
     
    Sonntag, 09. August 2026
    11:00 Uhr Begrüßung und Information zum Kursablauf
    12:00 Mittagessen 
    14:00h Meet & Greet für alle Teilnehmer und Dozenten
    14:30h „Rhythms Of The World“ 
    15:30h „Find Your People“ 
    16:30h Soundcheck mit LEMO & Band im Konzertsaal
    17:30 - 19:00h Abendessen
    20:00h KONZERT „LEMO & Band“ im Konzertsaal
     
    Montag, 10. August
    07:30h - 09:30h Frühstück
    08:15h - 09:00h POP.NONSTOP - Extra
    10:00h - 12:30h Gruppencoachings nach Instrumenten 
    12:30h - 14:00h Mittagessen 
    14:00h - Ensembleeinteilung am Infostand
    14:45h - 16:30h Bandcoaching/Ensemble
    17:30h - 19:00h Abendessen
    Ab 19:30h - Open Stage Jamsession für Teilnehmer - Terrasse 
     
    Dienstag, 11. August
    07:30h - 09:30h Frühstück
    08:15h - 09:00h POP.NONSTOP - Extra
    10:00h - 12:30h Gruppencoachings nach Instrumenten 
    12:30h - 14:00h Mittagessen 
    14:00h - 16:30h Bandcoaching/Ensemble
    17:30h - 19:00h Abendessen
    Ab 20:00h - Dozentenkonzert - Terrasse 
     
    Mittwoch, 12. August
    07:30h - 09:30h Frühstück
    08:15h - 09:00h POP.NONSTOP - Extra
    10:00h - 12:30h Gruppencoachings nach Instrumenten 
    12:30h - 14:00h Mittagessen 
    14:00h - 16:30h Bandcoaching/Ensemble
    17:30h - 19:00h Abendessen
    Ab 18:00h - Schiffsfahrt mit Jamsession am Ossiachersee
     
    Donnerstag, 13. August
    07:30h - 09:30h Frühstück
    08:15h - 09:00h POP.NONSTOP - Extra
    10:00h - 12:30h Gruppencoachings nach Instrumenten 
    12:30h - 14:00h Mittagessen 
    14:00h - 16:30h Bandcoaching/Ensemble
    17:30h - 19:00h Abendessen
    Ab 19:30h - Open Stage for Singer/Songwriters & Teilnehmerbands - Terasse
     
    Freitag, 14. August
    07:30h - 09:30h Frühstück
    08:15h - 09:00h POP.NONSTOP - Extra
    10:00h - 12:30h Gruppencoachings nach Instrumenten 
    12:30h - 14:00h Mittagessen 
    14:00h - 18:30h Soundchecks & Stageproben im Konzertsaal
    17:30h - 19:00h Abendessen
    20:00h Abschlusskonzert aller Ensembles im Konzertsaal
     
    Samstag, 15. August
    Abreise Dozenten und Workshopteilnehmer

    *Änderungen vorbehalten
     
    Preise & Buchungsoptionen
    Dein Aufenthalt im Stift Ossiach – wo Musik, Inspiration und Relaxen eins werden! Willkommen im Stift Ossiach, dem perfekten Spot für eine Woche voller Musik, kreativer Vibes und entspanntem Lernen.

    Option A: Tagesgast

    • Kurs: 590 € / Tagesgast-Verpflegung: 240 €
      Gesamtpreis: 830 €

    FRÜHBUCHERBONUS (bis 30. April): 760 €

    Hier bekommst du nicht nur Musikinput, sondern auch echten Genuss – das hauseigene Restaurant serviert regionale Highlights, und der Ossiacher See lädt zur perfekten Chill-Out-Session ein.
    ·        Mittagessen 6x
    ·        Abendessen 6x

    Option B:
    Das Zimmerkontingent im Stift Ossiach ist bereits ausgebucht. Gerne kannst du dich bezüglich Zimmer in der Umgebung bei der Tourismusinformation Ossiach melden unter 
    Tel.: +43 4243 22 46 316
    ossiach@ossiachersee.info

    Eine Woche, die bleibt
    POP.NONSTOP.ACADEMY ist mehr als nur ein Kurs: Es ist deine Chance, tiefer in die Welt der Musik einzutauchen, neue Leute kennenzulernen und deinen musikalischen Horizont zu erweitern. Freu dich auf eine Woche voller Vibes, Skills und unvergesslicher Momente.
    Sichere dir jetzt deinen Platz – wir freuen uns auf dich!

  • 9. - 15.08.

    Pop.Nonstop Academy BRASSSECTION – Andreas See (A) & Horst Michael Schaffer (A) 2026

    Coaching Instrumental

    € 590
    noch 9 verfügbar

    Detailinfos

    Du möchtest dich auf deinem Instrument oder in deinen Songs weiter verwirklichen? Die POP.NONSTOP.ACADEMY ist ein österreichweit einzigartiges Academy-Format, das dir auf deinem musikalischen Weg in den Bereichen Kreativität, Technik, Sound und Groove weiterhilft. Du wirst gecoacht von erfahrenen und internationalen Profis, die genau wissen, worauf es im Musikbusiness ankommt und dir viele Einblicke in die professionelle Welt des Musikmachens vermitteln. Eine Woche intensive Einzel-, Gruppen- und Ensemblecoachings - von Pop, Rock über Blues, Rn’B, Gospel bis hin zu Groove-Jazz werden alle Bereiche der Popmusik abgedeckt. Es kommt nur darauf, in welchem Stil du beheimatet bist bzw. was dich persönlich interessiert.

    Wir bieten Coachings für Songwriting, Producing, Vocals, Gitarre, Bass, Schlagzeug, Percussion, Keyboards, Brasssection & Arrangement. Du hast eine eigene Band und willst dich als gesamte Band coachen lassen? Kein Problem, auch das ist möglich.

     >> Allgemeine Facts zu Pop.Nonstop <<

     

    Deine Coaches für BRASSSECTION: 
    Andreas See (A) 
    Saxophon

    Horst Michael Schaffer (A)
    Trompete, Posaune

    POP-HORNSECTION-WORKSHOP
    Wie funktionieren Bläser in der Popmusik? Was wollen Pop-Produzenten hören? Was braucht der Song? Wie findet man als Hornsection den schmalen Grad zwischen „verkopftem” Jazz und langweiligen Liegetönen? 

    Diese und andere Fragen beantworten Andreas und Horst-Michael in ihren Workshops und geben Einblicke in die Arbeit einer Hornsection im Pop-Modus. Die Teilnehmer erarbeiten gemeinsam Bläsersätze für verschiedene Stilistiken/Songs und erproben dabei die Feinheiten in Puncto Zusammenspiel und Phrasierung. Im Workshop wird auch das „Solospiel in der Popmusik“ beleuchtet: Wie improvisiert man als Bläser über Pop-Musik? Wie viel Jazz darf drin sein und wie schafft man es, mit wenig Tonmaterial interessant zu klingen? Darüberhinaus geben Andreas und Horst-Michael praxisnahe Tipps für Trompeter, Saxophonisten und Posaunisten in Sachen Instrumentenwahl, Mikrofonierung, In-Ear-Monitoring, Live- und Studioarbeit, etc…

    In dieser Woche bekommst du:
    * Einzelcoaching
    * Bandcoaching
    * Individuelle Tipps für dein persönliches Spiel
    * Zugang zu den Überäumen und Übekojen
    * freier Eintritt beim Eröffnungskonzert mit „LEMO & Band“
    * Jam Sessions direkt am Ossiacher See
    * Teilnahme beim Abschlusskonzert 

    Zielgruppe:
    Studierende, Musikpädagogen, Berufsmusiker, Musikschüler und Hobbymusiker fortgeschrittenen Niveaus.

    Kursdatum:
    Sonntag, 09. August bis Samstag, 15. August 2026.
    Meet & Greet für alle Teilnehmer und Dozenten – Begrüßung und Informationen zum Kursablauf: Sonntag, 09. August 2026 um 11:00 Uhr
     
    Für deine Einstufung zu den Kursen sind bei der Anmeldung zwei bis drei Audio- oder Videodateien mit aussagekräftigem Demo Material über deine Musik und/oder deine instrumentalen Fertigkeiten verpflichtend! Entweder als Datei an michael.mayer@die-cma.at oder mit einem entsprechenden Link im Anmerkungsfeld anzugeben.
     
    Sonntag, 09. August 2026
    11:00 Uhr Begrüßung und Information zum Kursablauf
    12:00 Mittagessen 
    14:00h Meet & Greet für alle Teilnehmer und Dozenten
    14:30h „Rhythms Of The World“ 
    15:30h „Find Your People“ 
    16:30h Soundcheck mit LEMO & Band im Konzertsaal
    17:30 - 19:00h Abendessen
    20:00h KONZERT „LEMO & Band“ im Konzertsaal
     
    Montag, 10. August
    07:30h - 09:30h Frühstück
    08:15h - 09:00h POP.NONSTOP - Extra
    10:00h - 12:30h Gruppencoachings nach Instrumenten 
    12:30h - 14:00h Mittagessen 
    14:00h - Ensembleeinteilung am Infostand
    14:45h - 16:30h Bandcoaching/Ensemble
    17:30h - 19:00h Abendessen
    Ab 19:30h - Open Stage Jamsession für Teilnehmer - Terrasse 
     
    Dienstag, 11. August
    07:30h - 09:30h Frühstück
    08:15h - 09:00h POP.NONSTOP - Extra
    10:00h - 12:30h Gruppencoachings nach Instrumenten 
    12:30h - 14:00h Mittagessen 
    14:00h - 16:30h Bandcoaching/Ensemble
    17:30h - 19:00h Abendessen
    Ab 20:00h - Dozentenkonzert - Terrasse 
     
    Mittwoch, 12. August
    07:30h - 09:30h Frühstück
    08:15h - 09:00h POP.NONSTOP - Extra
    10:00h - 12:30h Gruppencoachings nach Instrumenten 
    12:30h - 14:00h Mittagessen 
    14:00h - 16:30h Bandcoaching/Ensemble
    17:30h - 19:00h Abendessen
    Ab 18:00h - Schiffsfahrt mit Jamsession am Ossiachersee
     
    Donnerstag, 13. August
    07:30h - 09:30h Frühstück
    08:15h - 09:00h POP.NONSTOP - Extra
    10:00h - 12:30h Gruppencoachings nach Instrumenten 
    12:30h - 14:00h Mittagessen 
    14:00h - 16:30h Bandcoaching/Ensemble
    17:30h - 19:00h Abendessen
    Ab 19:30h - Open Stage for Singer/Songwriters & Teilnehmerbands - Terasse
     
    Freitag, 14. August
    07:30h - 09:30h Frühstück
    08:15h - 09:00h POP.NONSTOP - Extra
    10:00h - 12:30h Gruppencoachings nach Instrumenten 
    12:30h - 14:00h Mittagessen 
    14:00h - 18:30h Soundchecks & Stageproben im Konzertsaal
    17:30h - 19:00h Abendessen
    20:00h Abschlusskonzert aller Ensembles im Konzertsaal
     
    Samstag, 15. August
    Abreise Dozenten und Workshopteilnehmer

    *Änderungen vorbehalten
     
    Preise & Buchungsoptionen
    Dein Aufenthalt im Stift Ossiach – wo Musik, Inspiration und Relaxen eins werden! Willkommen im Stift Ossiach, dem perfekten Spot für eine Woche voller Musik, kreativer Vibes und entspanntem Lernen.

    Option A: Tagesgast
    • Kurs: 590 € / Tagesgast-Verpflegung: 240 €
      Gesamtpreis: 830 €

    FRÜHBUCHERBONUS (bis 30. April): 760 €

    Hier bekommst du nicht nur Musikinput, sondern auch echten Genuss – das hauseigene Restaurant serviert regionale Highlights, und der Ossiacher See lädt zur perfekten Chill-Out-Session ein.
    ·        Mittagessen 6x
    ·        Abendessen 6x

    Option B:
    Das Zimmerkontingent im Stift Ossiach ist bereits ausgebucht. Gerne kannst du dich bezüglich Zimmer in der Umgebung bei der Tourismusinformation Ossiach melden unter 
    Tel.: +43 4243 22 46 316
    ossiach@ossiachersee.info

    Eine Woche, die bleibt
    POP.NONSTOP.ACADEMY ist mehr als nur ein Kurs: Es ist deine Chance, tiefer in die Welt der Musik einzutauchen, neue Leute kennenzulernen und deinen musikalischen Horizont zu erweitern. Freu dich auf eine Woche voller Vibes, Skills und unvergesslicher Momente.
    Sichere dir jetzt deinen Platz – wir freuen uns auf dich!

  • 9. - 15.08.

    Pop.Nonstop Academy DRUMS – Flo Dauner (D) 2026

    Coaching Instrumental

    € 590
    noch 2 verfügbar

    Detailinfos

    Du möchtest dich auf deinem Instrument oder in deinen Songs weiter verwirklichen? Die POP.NONSTOP.ACADEMY ist ein österreichweit einzigartiges Academy-Format, das dir auf deinem musikalischen Weg in den Bereichen Kreativität, Technik, Sound und Groove weiterhilft. Du wirst gecoacht von erfahrenen und internationalen Profis, die genau wissen, worauf es im Musikbusiness ankommt und dir viele Einblicke in die professionelle Welt des Musikmachens vermitteln. Eine Woche intensive Einzel-, Gruppen- und Ensemblecoachings - von Pop, Rock über Blues, Rn’B, Gospel bis hin zu Groove-Jazz werden alle Bereiche der Popmusik abgedeckt. Es kommt nur darauf, in welchem Stil du beheimatet bist bzw. was dich persönlich interessiert.

     
    Wir bieten Coachings für Songwriting, Producing, Vocals, Gitarre, Bass, Schlagzeug, Percussion, Keyboards, Brasssection & Arrangement. Du hast eine eigene Band und willst dich als gesamte Band coachen lassen? Kein Problem, auch das ist möglich.
     >> Allgemeine Facts zu Pop.Nonstop <<

     

    Dein Coach für DRUMS: Flo Dauner (D)
    Die Fantastischen Vier (Fanta 4), Paul Van Dyke, Joss Stone

    In dieser Woche bekommst du:
    * Einzelcoaching
    * Bandcoaching
    * Individuelle Tipps für dein persönliches Spiel
    * Zugang zu den Überäumen und Übekojen
    * freier Eintritt beim Eröffnungskonzert mit „LEMO & Band“
    * Jam Sessions direkt am Ossiacher See
    * Teilnahme beim Abschlusskonzert 

    Zielgruppe:
    Studierende, Musikpädagogen, Berufsmusiker, Musikschüler und Hobbymusiker fortgeschrittenen Niveaus.

    Kursdatum:
    Sonntag, 09. August bis Samstag, 15. August 2026.
    Meet & Greet für alle Teilnehmer und Dozenten – Begrüßung und Informationen zum Kursablauf: Sonntag, 09. August 2026 um 11:00 Uhr
     
    Für deine Einstufung zu den Kursen sind bei der Anmeldung zwei bis drei Audio- oder Videodateien mit aussagekräftigem Demo Material über deine Musik und/oder deine instrumentalen Fertigkeiten verpflichtend! Entweder als Datei an michael.mayer@die-cma.at oder mit einem entsprechenden Link im Anmerkungsfeld anzugeben.
     
    Sonntag, 09. August 2026
    11:00 Uhr Begrüßung und Information zum Kursablauf
    12:00 Mittagessen 
    14:00h Meet & Greet für alle Teilnehmer und Dozenten
    14:30h „Rhythms Of The World“ 
    15:30h „Find Your People“ 
    16:30h Soundcheck mit LEMO & Band im Konzertsaal
    17:30 - 19:00h Abendessen
    20:00h KONZERT „LEMO & Band“ im Konzertsaal
     
    Montag, 10. August
    07:30h - 09:30h Frühstück
    08:15h - 09:00h POP.NONSTOP - Extra
    10:00h - 12:30h Gruppencoachings nach Instrumenten 
    12:30h - 14:00h Mittagessen 
    14:00h - Ensembleeinteilung am Infostand
    14:45h - 16:30h Bandcoaching/Ensemble
    17:30h - 19:00h Abendessen
    Ab 19:30h - Open Stage Jamsession für Teilnehmer - Terrasse 
     
    Dienstag, 11. August
    07:30h - 09:30h Frühstück
    08:15h - 09:00h POP.NONSTOP - Extra
    10:00h - 12:30h Gruppencoachings nach Instrumenten 
    12:30h - 14:00h Mittagessen 
    14:00h - 16:30h Bandcoaching/Ensemble
    17:30h - 19:00h Abendessen
    Ab 20:00h - Dozentenkonzert - Terrasse 
     
    Mittwoch, 12. August
    07:30h - 09:30h Frühstück
    08:15h - 09:00h POP.NONSTOP - Extra
    10:00h - 12:30h Gruppencoachings nach Instrumenten 
    12:30h - 14:00h Mittagessen 
    14:00h - 16:30h Bandcoaching/Ensemble
    17:30h - 19:00h Abendessen
    Ab 18:00h - Schiffsfahrt mit Jamsession am Ossiachersee
     
    Donnerstag, 13. August
    07:30h - 09:30h Frühstück
    08:15h - 09:00h POP.NONSTOP - Extra
    10:00h - 12:30h Gruppencoachings nach Instrumenten 
    12:30h - 14:00h Mittagessen 
    14:00h - 16:30h Bandcoaching/Ensemble
    17:30h - 19:00h Abendessen
    Ab 19:30h - Open Stage for Singer/Songwriters & Teilnehmerbands - Terasse
     
    Freitag, 14. August
    07:30h - 09:30h Frühstück
    08:15h - 09:00h POP.NONSTOP - Extra
    10:00h - 12:30h Gruppencoachings nach Instrumenten 
    12:30h - 14:00h Mittagessen 
    14:00h - 18:30h Soundchecks & Stageproben im Konzertsaal
    17:30h - 19:00h Abendessen
    20:00h Abschlusskonzert aller Ensembles im Konzertsaal
     
    Samstag, 15. August
    Abreise Dozenten und Workshopteilnehmer

    *Änderungen vorbehalten
     
    Preise & Buchungsoptionen
    Dein Aufenthalt im Stift Ossiach – wo Musik, Inspiration und Relaxen eins werden! Willkommen im Stift Ossiach, dem perfekten Spot für eine Woche voller Musik, kreativer Vibes und entspanntem Lernen.

    Option A: Tagesgast
    • Kurs: 590 € / Tagesgast-Verpflegung: 240 €
      Gesamtpreis: 830 €

    FRÜHBUCHERBONUS (bis 30. April): 760 €

    Hier bekommst du nicht nur Musikinput, sondern auch echten Genuss – das hauseigene Restaurant serviert regionale Highlights, und der Ossiacher See lädt zur perfekten Chill-Out-Session ein.
    ·        Mittagessen 6x
    ·        Abendessen 6x

    Option B:
    Das Zimmerkontingent im Stift Ossiach ist bereits ausgebucht. Gerne kannst du dich bezüglich Zimmer in der Umgebung bei der Tourismusinformation Ossiach melden unter 
    Tel.: +43 4243 22 46 316
    ossiach@ossiachersee.info

    Eine Woche, die bleibt
    POP.NONSTOP.ACADEMY ist mehr als nur ein Kurs: Es ist deine Chance, tiefer in die Welt der Musik einzutauchen, neue Leute kennenzulernen und deinen musikalischen Horizont zu erweitern. Freu dich auf eine Woche voller Vibes, Skills und unvergesslicher Momente.
    Sichere dir jetzt deinen Platz – wir freuen uns auf dich!

  • 9. - 15.08.

    Pop.Nonstop Academy GUITAR – Felix Reischl (A) 2026

    Coaching Instrumental

    € 590
    noch 4 verfügbar

    Detailinfos

    Du möchtest dich auf deinem Instrument oder in deinen Songs weiter verwirklichen? Die POP.NONSTOP.ACADEMY ist ein österreichweit einzigartiges Academy-Format, das dir auf deinem musikalischen Weg in den Bereichen Kreativität, Technik, Sound und Groove weiterhilft. Du wirst gecoacht von erfahrenen und internationalen Profis, die genau wissen, worauf es im Musikbusiness ankommt und dir viele Einblicke in die professionelle Welt des Musikmachens vermitteln. Eine Woche intensive Einzel-, Gruppen- und Ensemblecoachings - von Pop, Rock über Blues, Rn’B, Gospel bis hin zu Groove-Jazz werden alle Bereiche der Popmusik abgedeckt. Es kommt nur darauf, in welchem Stil du beheimatet bist bzw. was dich persönlich interessiert.
     
    Wir bieten Coachings für Songwriting, Producing, Vocals, Gitarre, Bass, Schlagzeug, Percussion, Keyboards, Brasssection & Arrangement. Du hast eine eigene Band und willst dich als gesamte Band coachen lassen? Kein Problem, auch das ist möglich.

     >> Allgemeine Facts zu Pop.Nonstop <

     

    Dein Coach für GUITAR: Felix Reischl (A)

    Diverse Aspekte rund um die Gitarre im Bereich Pop- und Rockmusik. Themen, die wir in das Coaching mit einfließen lassen
    * Sound
    * Timing / Feel
    * Räume zur individuellen Gestaltung/Improvisation finden – gerade auch in fest arrangierter Popmusik
    * Arbeit an der Ausdrucks- und Strahlkraft durch emotionale Tiefe und Intention
    * Harmonielehre und die Orientierung darin auf dem Griffbrett

     

    In dieser Woche bekommst du:
    * Einzelcoaching
    * Bandcoaching
    * Individuelle Tipps für dein persönliches Spiel
    * Zugang zu den Überäumen und Übekojen
    * freier Eintritt beim Eröffnungskonzert mit „LEMO & Band“
    * Jam Sessions direkt am Ossiacher See
    * Teilnahme beim Abschlusskonzert 

    Zielgruppe:
    Studierende, Musikpädagogen, Berufsmusiker, Musikschüler und Hobbymusiker fortgeschrittenen Niveaus.

    Kursdatum:
    Sonntag, 09. August bis Samstag, 15. August 2026.
    Meet & Greet für alle Teilnehmer und Dozenten – Begrüßung und Informationen zum Kursablauf: Sonntag, 09. August 2026 um 11:00 Uhr
     
    Für deine Einstufung zu den Kursen sind bei der Anmeldung zwei bis drei Audio- oder Videodateien mit aussagekräftigem Demo Material über deine Musik und/oder deine instrumentalen Fertigkeiten verpflichtend! Entweder als Datei an michael.mayer@die-cma.at oder mit einem entsprechenden Link im Anmerkungsfeld anzugeben.
     
    Sonntag, 09. August 2026
    11:00 Uhr Begrüßung und Information zum Kursablauf
    12:00 Mittagessen 
    14:00h Meet & Greet für alle Teilnehmer und Dozenten
    14:30h „Rhythms Of The World“ 
    15:30h „Find Your People“ 
    16:30h Soundcheck mit LEMO & Band im Konzertsaal
    17:30 - 19:00h Abendessen
    20:00h KONZERT „LEMO & Band“ im Konzertsaal
     
    Montag, 10. August
    07:30h - 09:30h Frühstück
    08:15h - 09:00h POP.NONSTOP - Extra
    10:00h - 12:30h Gruppencoachings nach Instrumenten 
    12:30h - 14:00h Mittagessen 
    14:00h - Ensembleeinteilung am Infostand
    14:45h - 16:30h Bandcoaching/Ensemble
    17:30h - 19:00h Abendessen
    Ab 19:30h - Open Stage Jamsession für Teilnehmer - Terrasse 
     
    Dienstag, 11. August
    07:30h - 09:30h Frühstück
    08:15h - 09:00h POP.NONSTOP - Extra
    10:00h - 12:30h Gruppencoachings nach Instrumenten 
    12:30h - 14:00h Mittagessen 
    14:00h - 16:30h Bandcoaching/Ensemble
    17:30h - 19:00h Abendessen
    Ab 20:00h - Dozentenkonzert - Terrasse 
     
    Mittwoch, 12. August
    07:30h - 09:30h Frühstück
    08:15h - 09:00h POP.NONSTOP - Extra
    10:00h - 12:30h Gruppencoachings nach Instrumenten 
    12:30h - 14:00h Mittagessen 
    14:00h - 16:30h Bandcoaching/Ensemble
    17:30h - 19:00h Abendessen
    Ab 18:00h - Schiffsfahrt mit Jamsession am Ossiachersee
     
    Donnerstag, 13. August
    07:30h - 09:30h Frühstück
    08:15h - 09:00h POP.NONSTOP - Extra
    10:00h - 12:30h Gruppencoachings nach Instrumenten 
    12:30h - 14:00h Mittagessen 
    14:00h - 16:30h Bandcoaching/Ensemble
    17:30h - 19:00h Abendessen
    Ab 19:30h - Open Stage for Singer/Songwriters & Teilnehmerbands - Terasse
     
    Freitag, 14. August
    07:30h - 09:30h Frühstück
    08:15h - 09:00h POP.NONSTOP - Extra
    10:00h - 12:30h Gruppencoachings nach Instrumenten 
    12:30h - 14:00h Mittagessen 
    14:00h - 18:30h Soundchecks & Stageproben im Konzertsaal
    17:30h - 19:00h Abendessen
    20:00h Abschlusskonzert aller Ensembles im Konzertsaal
     
    Samstag, 15. August
    Abreise Dozenten und Workshopteilnehmer

    *Änderungen vorbehalten
     
    Preise & Buchungsoptionen
    Dein Aufenthalt im Stift Ossiach – wo Musik, Inspiration und Relaxen eins werden! Willkommen im Stift Ossiach, dem perfekten Spot für eine Woche voller Musik, kreativer Vibes und entspanntem Lernen.

    Option A: Tagesgast
    • Kurs: 590 € / Tagesgast-Verpflegung: 240 €
      Gesamtpreis: 830 €

    FRÜHBUCHERBONUS (bis 30. April): 760 €

    Hier bekommst du nicht nur Musikinput, sondern auch echten Genuss – das hauseigene Restaurant serviert regionale Highlights, und der Ossiacher See lädt zur perfekten Chill-Out-Session ein.
    ·        Mittagessen 6x
    ·        Abendessen 6x

    Option B:
    Das Zimmerkontingent im Stift Ossiach ist bereits ausgebucht. Gerne kannst du dich bezüglich Zimmer in der Umgebung bei der Tourismusinformation Ossiach melden unter 
    Tel.: +43 4243 22 46 316
    ossiach@ossiachersee.info

    Eine Woche, die bleibt
    POP.NONSTOP.ACADEMY ist mehr als nur ein Kurs: Es ist deine Chance, tiefer in die Welt der Musik einzutauchen, neue Leute kennenzulernen und deinen musikalischen Horizont zu erweitern. Freu dich auf eine Woche voller Vibes, Skills und unvergesslicher Momente.
    Sichere dir jetzt deinen Platz – wir freuen uns auf dich!
  • 9. - 15.08.

    Pop.Nonstop Academy PRODUCING & SONGWRITING- Lukas Hillebrand (A) 2026

    Coaching Instrumental

    € 590
    noch 4 verfügbar

    Detailinfos

    Du möchtest dich auf deinem Instrument oder in deinen Songs weiter verwirklichen? Die POP.NONSTOP.ACADEMY ist ein österreichweit einzigartiges Academy-Format, das dir auf deinem musikalischen Weg in den Bereichen Kreativität, Technik, Sound und Groove weiterhilft. Du wirst gecoacht von erfahrenen und internationalen Profis, die genau wissen, worauf es im Musikbusiness ankommt und dir viele Einblicke in die professionelle Welt des Musikmachens vermitteln. Eine Woche intensive Einzel-, Gruppen- und Ensemblecoachings - von Pop, Rock über Blues, Rn’B, Gospel bis hin zu Groove-Jazz werden alle Bereiche der Popmusik abgedeckt. Es kommt nur darauf, in welchem Stil du beheimatet bist bzw. was dich persönlich interessiert.
     
    Wir bieten Coachings für Songwriting, Producing, Vocals, Gitarre, Bass, Schlagzeug, Percussion, Keyboards, Brasssection & Arrangement. Du hast eine eigene Band und willst dich als gesamte Band coachen lassen? Kein Problem, auch das ist möglich.

     >> Allgemeine Facts zu Pop.Nonstop <<

     

    Dein Coaches für SONGWRITING, PRODUCING: Lukas Hillebrand (A)

    Einblicke von Lukas Hillebrand zu Songwriting, Gitarrenaufnahmen, Recording und Produktionstechniken bis zum Mixing. 
    „Einen guten Song vom Schreibprozess bis zum fertigen Mix zu begleiten, ist eine Reise die immer wieder fasziniert. Und jedes Mal seine ganz eigenen Herausforderungen offenbart.“

     

    In dieser Woche bekommst du:
    * Einzelcoaching
    * Bandcoaching
    * Individuelle Tipps für dein persönliches Spiel
    * Zugang zu den Überäumen und Übekojen
    * freier Eintritt beim Eröffnungskonzert mit „LEMO & Band“
    * Jam Sessions direkt am Ossiacher See
    * Teilnahme beim Abschlusskonzert 

    Zielgruppe:
    Studierende, Musikpädagogen, Berufsmusiker, Musikschüler und Hobbymusiker fortgeschrittenen Niveaus.

    Kursdatum:
    Sonntag, 09. August bis Samstag, 15. August 2026.
    Meet & Greet für alle Teilnehmer und Dozenten – Begrüßung und Informationen zum Kursablauf: Sonntag, 09. August 2026 um 11:00 Uhr
     
    Für deine Einstufung zu den Kursen sind bei der Anmeldung zwei bis drei Audio- oder Videodateien mit aussagekräftigem Demo Material über deine Musik und/oder deine instrumentalen Fertigkeiten verpflichtend! Entweder als Datei an michael.mayer@die-cma.at oder mit einem entsprechenden Link im Anmerkungsfeld anzugeben.
     
    Sonntag, 09. August 2026
    11:00 Uhr Begrüßung und Information zum Kursablauf
    12:00 Mittagessen 
    14:00h Meet & Greet für alle Teilnehmer und Dozenten
    14:30h „Rhythms Of The World“ 
    15:30h „Find Your People“ 
    16:30h Soundcheck mit LEMO & Band im Konzertsaal
    17:30 - 19:00h Abendessen
    20:00h KONZERT „LEMO & Band“ im Konzertsaal
     
    Montag, 10. August
    07:30h - 09:30h Frühstück
    08:15h - 09:00h POP.NONSTOP - Extra
    10:00h - 12:30h Gruppencoachings nach Instrumenten 
    12:30h - 14:00h Mittagessen 
    14:00h - Ensembleeinteilung am Infostand
    14:45h - 16:30h Bandcoaching/Ensemble
    17:30h - 19:00h Abendessen
    Ab 19:30h - Open Stage Jamsession für Teilnehmer - Terrasse 
     
    Dienstag, 11. August
    07:30h - 09:30h Frühstück
    08:15h - 09:00h POP.NONSTOP - Extra
    10:00h - 12:30h Gruppencoachings nach Instrumenten 
    12:30h - 14:00h Mittagessen 
    14:00h - 16:30h Bandcoaching/Ensemble
    17:30h - 19:00h Abendessen
    Ab 20:00h - Dozentenkonzert - Terrasse 
     
    Mittwoch, 12. August
    07:30h - 09:30h Frühstück
    08:15h - 09:00h POP.NONSTOP - Extra
    10:00h - 12:30h Gruppencoachings nach Instrumenten 
    12:30h - 14:00h Mittagessen 
    14:00h - 16:30h Bandcoaching/Ensemble
    17:30h - 19:00h Abendessen
    Ab 18:00h - Schiffsfahrt mit Jamsession am Ossiachersee
     
    Donnerstag, 13. August
    07:30h - 09:30h Frühstück
    08:15h - 09:00h POP.NONSTOP - Extra
    10:00h - 12:30h Gruppencoachings nach Instrumenten 
    12:30h - 14:00h Mittagessen 
    14:00h - 16:30h Bandcoaching/Ensemble
    17:30h - 19:00h Abendessen
    Ab 19:30h - Open Stage for Singer/Songwriters & Teilnehmerbands - Terasse
     
    Freitag, 14. August
    07:30h - 09:30h Frühstück
    08:15h - 09:00h POP.NONSTOP - Extra
    10:00h - 12:30h Gruppencoachings nach Instrumenten 
    12:30h - 14:00h Mittagessen 
    14:00h - 18:30h Soundchecks & Stageproben im Konzertsaal
    17:30h - 19:00h Abendessen
    20:00h Abschlusskonzert aller Ensembles im Konzertsaal
     
    Samstag, 15. August
    Abreise Dozenten und Workshopteilnehmer

    *Änderungen vorbehalten
     
    Preise & Buchungsoptionen
    Dein Aufenthalt im Stift Ossiach – wo Musik, Inspiration und Relaxen eins werden! Willkommen im Stift Ossiach, dem perfekten Spot für eine Woche voller Musik, kreativer Vibes und entspanntem Lernen.

    Option A: Tagesgast
    • Kurs: 590 € / Tagesgast-Verpflegung: 240 €
      Gesamtpreis: 830 €

    FRÜHBUCHERBONUS (bis 30. April): 760 €

    Hier bekommst du nicht nur Musikinput, sondern auch echten Genuss – das hauseigene Restaurant serviert regionale Highlights, und der Ossiacher See lädt zur perfekten Chill-Out-Session ein.
    ·        Mittagessen 6x
    ·        Abendessen 6x

    Option B:
    Das Zimmerkontingent im Stift Ossiach ist bereits ausgebucht. Gerne kannst du dich bezüglich Zimmer in der Umgebung bei der Tourismusinformation Ossiach melden unter 
    Tel.: +43 4243 22 46 316
    ossiach@ossiachersee.info

     

    Eine Woche, die bleibt
    POP.NONSTOP.ACADEMY ist mehr als nur ein Kurs: Es ist deine Chance, tiefer in die Welt der Musik einzutauchen, neue Leute kennenzulernen und deinen musikalischen Horizont zu erweitern. Freu dich auf eine Woche voller Vibes, Skills und unvergesslicher Momente.
    Sichere dir jetzt deinen Platz – wir freuen uns auf dich!

  • 9. - 15.08.

    Pop.Nonstop Academy SONGWRITING – Lemo (A)

    Coaching Instrumental

    Ausverkauft

    Detailinfos

    Ein absolutes Highlight der POP.NONSTOP.ACADEMY ist das Songwritingmodul mit LEMO, der als erfolgreicher Singer-Songwriter seine besondere Fähigkeit, eindrucksvolle und authentische Texte zu verfassen, weitergibt. Wir freuen uns sehr, ihn nicht nur als Songwriting-Coach an unserer Academy begrüßen zu dürfen, sondern auch das Eröffnungskonzert mit seiner großartigen LIVE-BAND wird von ihm gestaltet.

    Du möchtest dich auf deinem Instrument oder in deinen Songs weiter verwirklichen? Die POP.NONSTOP.ACADEMY ist ein österreichweit einzigartiges Academy-Format, das dir auf deinem musikalischen Weg in den Bereichen Kreativität, Technik, Sound und Groove weiterhilft. Du wirst gecoacht von erfahrenen und internationalen Profis, die genau wissen, worauf es im Musikbusiness ankommt und dir viele Einblicke in die professionelle Welt des Musikmachens vermitteln. Eine Woche intensive Einzel-, Gruppen- und Ensemblecoachings - von Pop, Rock über Blues, Rn’B, Gospel bis hin zu Groove-Jazz werden alle Bereiche der Popmusik abgedeckt. Es kommt nur darauf, in welchem Stil du beheimatet bist bzw. was dich persönlich interessiert.
     
    Wir bieten Coachings für Songwriting, Producing, Vocals, Gitarre, Bass, Schlagzeug, Percussion, Keyboards, Brasssection & Arrangement. Du hast eine eigene Band und willst dich als gesamte Band coachen lassen? Kein Problem, auch das ist möglich.

     >> Allgemeine Facts zu Pop.Nonstop <<

     
    Dein Coach für SONGWRITING: LEMO (A)
    In seinem Songwriting-Modul, das über zwei Tage (Montag ganztägig + Dienstag Vormittag) geht, wird er mit euch seine Erfahrungen teilen und euch Feedback zu euren Songs und Texten geben. Songs handeln sehr oft von Erfahrungen im eigenen Leben und sind daher etwas sehr persönliches. Jeder macht es auf seine Art, jeder ist verschieden und das ist gut so. Lemo wird euch zeigen, wie er zu seinen emotionalen und tiefgehenden Texten findet um euch damit zu motivieren, euren eigenen Weg zu gehen. Ab Mittwoch hast du dann die Möglichkeit dir dein Zusatzmodul für (Mi - Fr am Vormittag) dein Zusatzmodul INSTRUMENTALCOACHING selbst zu wählen. Zur Auswahl stehen: Gitarre, Vocals, Keyboards/Klavier, Bass, Drums, Saxophon, Trompete, Posaune, Producing. Am Nachmittags wirst du in deinem Songwriter-Ensemble einen oder mehrere von deinen Songs im Bandkontext umsetzen und gegebenenfalls im Laufe der Woche auch aufzunehmen!


    In dieser Woche bekommst du:

    * persönlicher und 2-tägiger Songwriting Workshop mit LEMO (Montag ganztägig, Dienstagvormittag)
    * 3 Tage Instrumentalcoaching in Gitarre, Vocals, Keyboards/Klavier, Bass, Saxophon, Trompete, Posaune oder Producing (von Mittwoch bis Freitag, jeweils am Vormittag)
    * 4 Tage Songwriter Ensemble (von Dienstag bis Freitag, jeweils am Nachmittag)
    * Zugang zu den Überäumen und Übekojen
    * freier Eintritt beim Eröffnungskonzert mit „LEMO & Band"
    * Jam Sessions direkt am Ossiacher See
    * Teilnahme beim Abschlusskonzert 
     

    Zielgruppe:
    Studierende, Musikpädagogen, Berufsmusiker, Musikschüler und Hobbymusiker fortgeschrittenen Niveaus.

    Kursdatum:
    Sonntag, 09. August bis Samstag, 15. August 2026.
    Meet & Greet für alle Teilnehmer und Dozenten – Begrüßung und Informationen zum Kursablauf: Sonntag, 09. August 2026 um 11:00 Uhr
     
    Für deine Einstufung zu den Kursen sind bei der Anmeldung zwei bis drei Audio- oder Videodateien mit aussagekräftigem Demo Material über deine Musik und/oder deine instrumentalen Fertigkeiten verpflichtend! Entweder als Datei an michael.mayer@die-cma.at oder mit einem entsprechenden Link im Anmerkungsfeld anzugeben.
     
    Sonntag, 09. August 2026
    11:00 Uhr Begrüßung und Information zum Kursablauf
    12:00 Mittagessen 
    14:00h Meet & Greet für alle Teilnehmer und Dozenten
    14:30h „Rhythms Of The World“ 
    15:30h „Find Your People“ 
    16:30h Soundcheck mit LEMO & Band im Konzertsaal
    17:30 - 19:00h Abendessen
    20:00h KONZERT „LEMO & Band“ im Konzertsaal
     
    Montag, 10. August
    07:30h - 09:30h Frühstück
    08:15h - 09:00h POP.NONSTOP - Extra
    10:00h - 12:30h Gruppencoachings nach Instrumenten 
    12:30h - 14:00h Mittagessen 
    14:00h - Ensembleeinteilung am Infostand
    14:45h - 16:30h Bandcoaching/Ensemble
    17:30h - 19:00h Abendessen
    Ab 19:30h - Open Stage Jamsession für Teilnehmer - Terrasse 
     
    Dienstag, 11. August
    07:30h - 09:30h Frühstück
    08:15h - 09:00h POP.NONSTOP - Extra
    10:00h - 12:30h Gruppencoachings nach Instrumenten 
    12:30h - 14:00h Mittagessen 
    14:00h - 16:30h Bandcoaching/Ensemble
    17:30h - 19:00h Abendessen
    Ab 20:00h - Dozentenkonzert - Terrasse 
     
    Mittwoch, 12. August
    07:30h - 09:30h Frühstück
    08:15h - 09:00h POP.NONSTOP - Extra
    10:00h - 12:30h Gruppencoachings nach Instrumenten 
    12:30h - 14:00h Mittagessen 
    14:00h - 16:30h Bandcoaching/Ensemble
    17:30h - 19:00h Abendessen
    Ab 18:00h - Schiffsfahrt mit Jamsession am Ossiachersee
     
    Donnerstag, 13. August
    07:30h - 09:30h Frühstück
    08:15h - 09:00h POP.NONSTOP - Extra
    10:00h - 12:30h Gruppencoachings nach Instrumenten 
    12:30h - 14:00h Mittagessen 
    14:00h - 16:30h Bandcoaching/Ensemble
    17:30h - 19:00h Abendessen
    Ab 19:30h - Open Stage for Singer/Songwriters & Teilnehmerbands - Terasse
     
    Freitag, 14. August
    07:30h - 09:30h Frühstück
    08:15h - 09:00h POP.NONSTOP - Extra
    10:00h - 12:30h Gruppencoachings nach Instrumenten 
    12:30h - 14:00h Mittagessen 
    14:00h - 18:30h Soundchecks & Stageproben im Konzertsaal
    17:30h - 19:00h Abendessen
    20:00h Abschlusskonzert aller Ensembles im Konzertsaal
     
    Samstag, 15. August
    Abreise Dozenten und Workshopteilnehmer

    *Änderungen vorbehalten
     
    Preise & Buchungsoptionen
    Dein Aufenthalt im Stift Ossiach – wo Musik, Inspiration und Relaxen eins werden! Willkommen im Stift Ossiach, dem perfekten Spot für eine Woche voller Musik, kreativer Vibes und entspanntem Lernen.

    Option A: Tagesgast
    • Kurs: 590 € / Tagesgast-Verpflegung: 240 €
      Gesamtpreis: 830 €

    FRÜHBUCHERBONUS (bis 30. April): 760 €

    Hier bekommst du nicht nur Musikinput, sondern auch echten Genuss – das hauseigene Restaurant serviert regionale Highlights, und der Ossiacher See lädt zur perfekten Chill-Out-Session ein.
    ·        Mittagessen 6x
    ·        Abendessen 6x

    Option B:
    Das Zimmerkontingent im Stift Ossiach ist bereits ausgebucht. Gerne kannst du dich bezüglich Zimmer in der Umgebung bei der Tourismusinformation Ossiach melden unter 
    Tel.: +43 4243 22 46 316
    ossiach@ossiachersee.info

    Eine Woche, die bleibt
    POP.NONSTOP.ACADEMY ist mehr als nur ein Kurs: Es ist deine Chance, tiefer in die Welt der Musik einzutauchen, neue Leute kennenzulernen und deinen musikalischen Horizont zu erweitern. Freu dich auf eine Woche voller Vibes, Skills und unvergesslicher Momente.
    Sichere dir jetzt deinen Platz – wir freuen uns auf dich!

  • 9. - 15.08.

    Pop.Nonstop Academy VOCALS – Philipp Sageder (A) & Anji Hinke (A) 2026

    Coaching Instrumental

    Ausverkauft

    Detailinfos

    Du möchtest dich auf deinem Instrument oder in deinen Songs weiter verwirklichen? Die POP.NONSTOP.ACADEMY ist ein österreichweit einzigartiges Academy-Format, das dir auf deinem musikalischen Weg in den Bereichen Kreativität, Technik, Sound und Groove weiterhilft. Du wirst gecoacht von erfahrenen und internationalen Profis, die genau wissen, worauf es im Musikbusiness ankommt und dir viele Einblicke in die professionelle Welt des Musikmachens vermitteln. Eine Woche intensive Einzel-, Gruppen- und Ensemblecoachings - von Pop, Rock über Blues, Rn’B, Gospel bis hin zu Groove-Jazz werden alle Bereiche der Popmusik abgedeckt. Es kommt nur darauf, in welchem Stil du beheimatet bist bzw. was dich persönlich interessiert.

    Wir bieten Coachings für Songwriting, Producing, Vocals, Gitarre, Bass, Schlagzeug, Percussion, Keyboards, Brasssection & Arrangement. Du hast eine eigene Band und willst dich als gesamte Band coachen lassen? Kein Problem, auch das ist möglich.

     >> Allgemeine Facts zu Pop.Nonstop <<

     

    Dein Coaches für VOCALS: Philipp Sageder & Anji Hinke

    In dieser Woche bekommst du:
    * Einzelcoaching
    * Bandcoaching
    * Individuelle Tipps für dein persönliches Spiel
    * Zugang zu den Überäumen und Übekojen
    * freier Eintritt beim Eröffnungskonzert mit „LEMO & Band“
    * Jam Sessions direkt am Ossiacher See
    * Teilnahme beim Abschlusskonzert 

    Zielgruppe:
    Studierende, Musikpädagogen, Berufsmusiker, Musikschüler und Hobbymusiker fortgeschrittenen Niveaus.

    Kursdatum:
    Sonntag, 09. August bis Samstag, 15. August 2026.
    Meet & Greet für alle Teilnehmer und Dozenten – Begrüßung und Informationen zum Kursablauf: Sonntag, 09. August 2026 um 11:00 Uhr
     
    Für deine Einstufung zu den Kursen sind bei der Anmeldung zwei bis drei Audio- oder Videodateien mit aussagekräftigem Demo Material über deine Musik und/oder deine instrumentalen Fertigkeiten verpflichtend! Entweder als Datei an michael.mayer@die-cma.at oder mit einem entsprechenden Link im Anmerkungsfeld anzugeben.
     
    Sonntag, 09. August 2026
    11:00 Uhr Begrüßung und Information zum Kursablauf
    12:00 Mittagessen 
    14:00h Meet & Greet für alle Teilnehmer und Dozenten
    14:30h „Rhythms Of The World“ 
    15:30h „Find Your People“ 
    16:30h Soundcheck mit LEMO & Band im Konzertsaal
    17:30 - 19:00h Abendessen
    20:00h KONZERT „LEMO & Band“ im Konzertsaal
     
    Montag, 10. August
    07:30h - 09:30h Frühstück
    08:15h - 09:00h POP.NONSTOP - Extra
    10:00h - 12:30h Gruppencoachings nach Instrumenten 
    12:30h - 14:00h Mittagessen 
    14:00h - Ensembleeinteilung am Infostand
    14:45h - 16:30h Bandcoaching/Ensemble
    17:30h - 19:00h Abendessen
    Ab 19:30h - Open Stage Jamsession für Teilnehmer - Terrasse 
     
    Dienstag, 11. August
    07:30h - 09:30h Frühstück
    08:15h - 09:00h POP.NONSTOP - Extra
    10:00h - 12:30h Gruppencoachings nach Instrumenten 
    12:30h - 14:00h Mittagessen 
    14:00h - 16:30h Bandcoaching/Ensemble
    17:30h - 19:00h Abendessen
    Ab 20:00h - Dozentenkonzert - Terrasse 
     
    Mittwoch, 12. August
    07:30h - 09:30h Frühstück
    08:15h - 09:00h POP.NONSTOP - Extra
    10:00h - 12:30h Gruppencoachings nach Instrumenten 
    12:30h - 14:00h Mittagessen 
    14:00h - 16:30h Bandcoaching/Ensemble
    17:30h - 19:00h Abendessen
    Ab 18:00h - Schiffsfahrt mit Jamsession am Ossiachersee
     
    Donnerstag, 13. August
    07:30h - 09:30h Frühstück
    08:15h - 09:00h POP.NONSTOP - Extra
    10:00h - 12:30h Gruppencoachings nach Instrumenten 
    12:30h - 14:00h Mittagessen 
    14:00h - 16:30h Bandcoaching/Ensemble
    17:30h - 19:00h Abendessen
    Ab 19:30h - Open Stage for Singer/Songwriters & Teilnehmerbands - Terasse
     
    Freitag, 14. August
    07:30h - 09:30h Frühstück
    08:15h - 09:00h POP.NONSTOP - Extra
    10:00h - 12:30h Gruppencoachings nach Instrumenten 
    12:30h - 14:00h Mittagessen 
    14:00h - 18:30h Soundchecks & Stageproben im Konzertsaal
    17:30h - 19:00h Abendessen
    20:00h Abschlusskonzert aller Ensembles im Konzertsaal
     
    Samstag, 15. August
    Abreise Dozenten und Workshopteilnehmer

    *Änderungen vorbehalten
     
    Preise & Buchungsoptionen
    Dein Aufenthalt im Stift Ossiach – wo Musik, Inspiration und Relaxen eins werden! Willkommen im Stift Ossiach, dem perfekten Spot für eine Woche voller Musik, kreativer Vibes und entspanntem Lernen.

    Option A: Tagesgast
    • Kurs: 590 € / Tagesgast-Verpflegung: 240 €
      Gesamtpreis: 830 €

    FRÜHBUCHERBONUS (bis 30. April): 760 €

    Hier bekommst du nicht nur Musikinput, sondern auch echten Genuss – das hauseigene Restaurant serviert regionale Highlights, und der Ossiacher See lädt zur perfekten Chill-Out-Session ein.
    ·        Mittagessen 6x
    ·        Abendessen 6x

    Option B:
    Das Zimmerkontingent im Stift Ossiach ist bereits ausgebucht. Gerne kannst du dich bezüglich Zimmer in der Umgebung bei der Tourismusinformation Ossiach melden unter 
    Tel.: +43 4243 22 46 316
    ossiach@ossiachersee.info

    Eine Woche, die bleibt
    POP.NONSTOP.ACADEMY ist mehr als nur ein Kurs: Es ist deine Chance, tiefer in die Welt der Musik einzutauchen, neue Leute kennenzulernen und deinen musikalischen Horizont zu erweitern. Freu dich auf eine Woche voller Vibes, Skills und unvergesslicher Momente.
    Sichere dir jetzt deinen Platz – wir freuen uns auf dich!

  • 9. - 15.08.

    Pop.Nonstop Academy KEYBOARD & SONGWRITING – Bill Laurance (UK) 2026

    Coaching Instrumental

    Ausverkauft

    Detailinfos

    Du möchtest dich auf deinem Instrument oder in deinen Songs weiter verwirklichen? Die POP.NONSTOP.ACADEMY ist ein österreichweit einzigartiges Academy-Format, das dir auf deinem musikalischen Weg in den Bereichen Kreativität, Technik, Sound und Groove weiterhilft. Du wirst gecoacht von erfahrenen und internationalen Profis, die genau wissen, worauf es im Musikbusiness ankommt und dir viele Einblicke in die professionelle Welt des Musikmachens vermitteln. Eine Woche intensive Einzel-, Gruppen- und Ensemblecoachings – von Pop, Rock über Blues, Rn’B, Gospel bis hin zu Groove-Jazz werden alle Bereiche der Popmusik abgedeckt. Es kommt nur darauf, in welchem Stil du beheimatet bist bzw. was dich persönlich interessiert.

    Wir bieten Coachings für Songwriting, Producing, Vocals, Gitarre, Bass, Schlagzeug, Percussion, Keyboards, Brasssection & Arrangement. Du hast eine eigene Band und willst dich als gesamte Band coachen lassen? Kein Problem, auch das ist möglich.

     >> Allgemeine Facts zu Pop.Nonstop <<

     

    Dein Coach für KEYBOARD: Bill Laurance (UK)
    (Snarky Puppy, Morcheeba, David Crosby, Lalah Hathaway, uvm.)

    - Finding your own voice
    - How to stay inspired as an artist / composer
    - New ways to improvise
    - Sound design
    - Film scores

     

    In dieser Woche bekommst du:
    * Einzelcoaching
    * Bandcoaching
    * Individuelle Tipps für dein persönliches Spiel
    * Zugang zu den Überäumen und Übekojen
    * freier Eintritt beim Eröffnungskonzert mit „LEMO & Band“
    * Jam Sessions direkt am Ossiacher See
    * Teilnahme beim Abschlusskonzert 

    Zielgruppe:
    Studierende, Musikpädagogen, Berufsmusiker, Musikschüler und Hobbymusiker fortgeschrittenen Niveaus.

     

    Kursdatum:
    Sonntag, 09. August bis Samstag, 15. August 2026.
    Meet & Greet für alle Teilnehmer und Dozenten – Begrüßung und Informationen zum Kursablauf: Sonntag, 09. August 2026 um 11:00 Uhr
     
    Für deine Einstufung zu den Kursen sind bei der Anmeldung zwei bis drei Audio- oder Videodateien mit aussagekräftigem Demo Material über deine Musik und/oder deine instrumentalen Fertigkeiten verpflichtend! Entweder als Datei an michael.mayer@die-cma.at oder mit einem entsprechenden Link im Anmerkungsfeld anzugeben.
     
    Sonntag, 09. August 2026
    11:00 Uhr Begrüßung und Information zum Kursablauf
    12:00 Mittagessen 
    14:00h Meet & Greet für alle Teilnehmer und Dozenten
    14:30h „Rhythms Of The World“ 
    15:30h „Find Your People“ 
    16:30h Soundcheck mit LEMO & Band im Konzertsaal
    17:30 – 19:00h Abendessen
    20:00h KONZERT „LEMO & Band“ im Konzertsaal
     
    Montag, 10. August
    07:30h – 09:30h Frühstück
    08:15h – 09:00h POP.NONSTOP – Extra
    10:00h – 12:30h Gruppencoachings nach Instrumenten 
    12:30h – 14:00h Mittagessen 
    14:00h – Ensembleeinteilung am Infostand
    14:45h – 16:30h Bandcoaching/Ensemble
    17:30h – 19:00h Abendessen
    Ab 19:30h – Open Stage Jamsession für Teilnehmer – Terrasse 
     
    Dienstag, 11. August
    07:30h – 09:30h Frühstück
    08:15h – 09:00h POP.NONSTOP – Extra
    10:00h – 12:30h Gruppencoachings nach Instrumenten 
    12:30h – 14:00h Mittagessen 
    14:00h – 16:30h Bandcoaching/Ensemble
    17:30h – 19:00h Abendessen
    Ab 20:00h – Dozentenkonzert – Terrasse 
     
    Mittwoch, 12. August
    07:30h – 09:30h Frühstück
    08:15h – 09:00h POP.NONSTOP – Extra
    10:00h – 12:30h Gruppencoachings nach Instrumenten 
    12:30h – 14:00h Mittagessen 
    14:00h – 16:30h Bandcoaching/Ensemble
    17:30h – 19:00h Abendessen
    Ab 18:00h – Schiffsfahrt mit Jamsession am Ossiachersee
     
    Donnerstag, 13. August
    07:30h – 09:30h Frühstück
    08:15h – 09:00h POP.NONSTOP – Extra
    10:00h – 12:30h Gruppencoachings nach Instrumenten 
    12:30h – 14:00h Mittagessen 
    14:00h – 16:30h Bandcoaching/Ensemble
    17:30h – 19:00h Abendessen
    Ab 19:30h – Open Stage for Singer/Songwriters & Teilnehmerbands – Terasse
     
    Freitag, 14. August
    07:30h – 09:30h Frühstück
    08:15h – 09:00h POP.NONSTOP – Extra
    10:00h – 12:30h Gruppencoachings nach Instrumenten 
    12:30h – 14:00h Mittagessen 
    14:00h – 18:30h Soundchecks & Stageproben im Konzertsaal
    17:30h – 19:00h Abendessen
    20:00h Abschlusskonzert aller Ensembles im Konzertsaal
     
    Samstag, 15. August
    Abreise Dozenten und Workshopteilnehmer

     

    *Änderungen vorbehalten

     
    Preise & Buchungsoptionen
    Dein Aufenthalt im Stift Ossiach – wo Musik, Inspiration und Relaxen eins werden! Willkommen im Stift Ossiach, dem perfekten Spot für eine Woche voller Musik, kreativer Vibes und entspanntem Lernen.

     

    Option A: Tagesgast

    • Kurs: 590 € / Tagesgast-Verpflegung: 240 €
      Gesamtpreis: 830 €

    FRÜHBUCHERBONUS (bis 30. April): 760 €

    Hier bekommst du nicht nur Musikinput, sondern auch echten Genuss – das hauseigene Restaurant serviert regionale Highlights, und der Ossiacher See lädt zur perfekten Chill-Out-Session ein.
    ·        Mittagessen 6x
    ·        Abendessen 6x

    Option B:
    Das Zimmerkontingent im Stift Ossiach ist bereits ausgebucht. Gerne kannst du dich bezüglich Zimmer in der Umgebung bei der Tourismusinformation Ossiach melden unter Tel.: +43 4243 22 46 316
    ossiach@ossiachersee.info

    Eine Woche, die bleibt
    POP.NONSTOP.ACADEMY ist mehr als nur ein Kurs: Es ist deine Chance, tiefer in die Welt der Musik einzutauchen, neue Leute kennenzulernen und deinen musikalischen Horizont zu erweitern. Freu dich auf eine Woche voller Vibes, Skills und unvergesslicher Momente.
    Sichere dir jetzt deinen Platz – wir freuen uns auf dich!

  • 19. - 22.08.

    CMA Kindertheater 2026 – Bühne frei für junge Talente

    Schauspiel

    € 160

    Detailinfos

    In diesem dreitägigen Workshop tauchen Kinder und Jugendliche in die faszinierende Welt des Theaters ein!
    Gemeinsam mit erfahrenen Dozent:innen entwickeln sie ein eigenes Bühnenstück – mit allem, was dazu gehört: Rollen, Kostüme, Bewegung, Sprache und Ausdruck.
    Musik spielt dabei eine besondere Rolle: Sie begleitet das Spiel in kleinen Chorpassagen, rhythmischen Szenen oder kurzen instrumentalen Momenten.
    So entsteht ein lebendiges Kindertheater mit Klang, Bewegung und Fantasie.
    Am letzten Tag wird das Ergebnis in einer internen Aufführung für Eltern und Freund:innen präsentiert – ein besonderes Erlebnis für alle Beteiligten!
     
    Inhalte & Schwerpunkte
    • Schauspieltraining & Szenenarbeit
    • Sprechen, Stimme & Ausdruck
    • kleine musikalische & rhythmische Elemente (Chor, Percussion, Klangbilder)
    • Bühnenpräsenz & Teamarbeit
    • Gestaltung von Kostümen und Requisiten  
    Ablauf
    Vier Tage intensives Theatererlebnis – täglich von 09:00 bis 16:00 Uhr
    inklusive Pausen, Bewegungseinheiten und kreativen Gruppenmomenten.
    Die interne Abschlussaufführung findet am 22. August 2026 um 13 Uhr statt.
    *Änderungen vorbehalten.     

    WIR SUCHEN DICH, WENN DU …
    - gern in Rollen schlüpfst
    - Spaß am Sprechen, Bewegen oder Singen hast
    - neugierig bist und Lust hast, gemeinsam etwas auf die Bühne zu bringen
    - Teamgeist und Fantasie mitbringst
    - mutig bist, Neues auszuprobieren
    - instrumentalistische Fähigkeiten mitbringst (willkommen, aber keine Voraussetzung)

     
    Leitungsteam
    • Schauspielcoach
    • Musikpädagog:in / Chorleitung
    Anmeldung
    Teilnehmen können Kinder und Jugendliche zwischen 9 und 14 Jahren.

  • 21.08.

    Guided Tour durch die CMA

    Instrumental Musikvermittlung

    € 19

    Detailinfos

    Workshop für Kinder & Familien 
    9.30 bis 12.30 Uhr

    GUIDED TOUR
    Entdecke die Carinthische Musikakademie Ossiach ganz neu!
    Begleitet von der geheimnisvollen Dame »Hilde Bing« geht es durch die alten Gänge und Räume des alten Klosters. Ihr Akustik-Spiel bringt dich auf die richtige Fährte, lausche dabei den Klängen der alten Gemäuer und erfahre Geschichten, die nur Hilde Bing kennt. Na, neugierig geworden? Diese geführte Tour eröffnet dir und deiner Familie unerwartete Perspektiven auf ein Haus, in dem es überall klingt und schwingt.

    Für wen ist das Programm geeignet?
    • Zielgruppe: Familien mit Kindern ab 6 Jahren
    • Teilnahmebedingungen: Offen für alle Musikbegeisterten – mit oder ohne Vorkenntnisse.
    • Mindestteilnehmerzahl 15 Personen pro Termin
  • 23. - 29.08.

    Austrian Percussion Camp 2026

    Instrumental

    Anfragen

    Detailinfos

    Herzlich Willkommen beim Austrian Percussion Camp 2026

    Infos zu Anmeldung und Programm findest du hier Anmeldung APC26 - STUDIO PERCUSSION school

    „Alles ist im Fluss“ - Heraklit
    Bereits zum 18. Mal gibt es in diesem Jahr, am wahrscheinlich schönsten Platz am Ossiacher See, eine Woche voller rhythmusintensiver Musik. Wenn doch das eine oder andere in Bewegung gekommen ist, vieles verändert sich also nicht. 
    Günter Meinhart, der Gründer und bisherige künstlerische Leiter vom APC, hat sich in seinen wohlverdienten Ruhestand verabschiedet. Zum 2. Mal übernimmt jetzt Bernhard Richter die künstlerische Leitung. Organisiert, veranstaltet und unterstützt wird die Woche von Lukas Kleemair, Raphael Meinhart und Kurt Remling.

    Neu in diesem Jahr:
    Zusätzlich zu dem vollen Programm gibt es an 2 Tagen OPEN SESSIONS (Open Grooves, Stick Tricks, Mallets & Latin, Stomp) mit den Dozent*innen. Hier gilt: Jede*r kann, keine*r muss! Das Eröffnungskonzert NIGHT OF PERCUSSION präsentiert euch gleich zu Beginn eine geballte Ladung an Rhythmus mit Claudio Spieler, Patrick Metzger und dem Percussion Ensemble Carinthia. Auch STUDIO PERCUSSION graz wird wieder für Überraschungen sorgen.

    Das APC hält also wieder ein vielfältiges Programm für Interessierte, Anfänger*innen, Fortgeschrittene, angehende Profis und Familien bereit!
    Wir freuen uns auf euch!

    VERANSTALTER

    Austrian Percussion Camp GesbR
    Webseite: www.studiopercussion.at
    Kontakt: hello@studiopercussion.at
  • 30.08. - 6.09.

    austrian arts sessions 2026 Instrumentalkurse 3

    Instrumental

    Anfragen

    Detailinfos

    Die Kurse sollen das vorhandene Können erweitern und die musikalischen, interpretatorischen und technischen Fähigkeiten auf- bzw. ausbauen. Körperhaltung, intelligentes Textlesen, Interpretation und Technik sind Inhalte jeden Kurses. Betreuer gestalten die unterrichtsfreie Zeit mit bis zu 2 Aktivitäten.

    VORAUSSETZUNGEN

    Schüler einer Musikschule oder im Privatunterricht, (angehende) Student, die sich auf eine Prüfung, einen Wettbewerb vorbereiten. Amateurmusiker, Musikpädagogen, musizierende Eltern, deren Kinder bei diesem Kurs mitmachen. Kinder und Jugendliche zwischen 10 und 17 Jahren bzw. jüngere und ältere Teilnehmer in Absprache mit dem Veranstalter.

    INSTRUMENTE

    Klavier, Violine, Cello, Streichorchester, Blockflöte, Querflöte, Gitarre, Kammermusik – Ensemble, Komposition, Musiktheorie (Vorbereitung von Zulassungsprüfungen)

    REFERENT

    Mag. Dimitrios Syringelas, Kursleitung
    Aktuelle Kurs- und Dozentenliste unter www.austrian-arts-sessions.org

    VERANSTALTER

    austrian arts session
    Tel.: +43 650 880 28 55 
    www.austrian-arts-sessions.org

  • 4. - 10.09.

    BELCANTO Ossiach

    Coaching Meisterkurse

    Bewerben

    Detailinfos

    Belcanto Ossiach ist eine Master Class-Reihe für klassischen Gesang und Liedbegleitung. Den Höhepunkt bildet das Abschlusskonzert mit den Teilnehmern und Dozenten.

    Die Vision von Belcanto Ossiach ist die Herausbildung von künstlerischen Persönlichkeiten im klassischen Gesang und die Vermittlung von musikalischen Ideen an die Gemeinschaft. Sie stellt die Vereinigung von Sängern und Musikern mit kunstliebenden Menschen dar, die das Interesse und das Bedürfnis haben, musikalische Kultur in regionalen Zusammenhängen entstehen zu lassen und zu fördern. Das Gemeinschaftserlebnis des Bildungsprozesses und der Aufführungen steht im Zentrum dieses akademischen Formats.

    Die Teilnehmer haben die Möglichkeit, Unterrichtseinheiten bei allen Dozenten zu erhalten. Eine Besonderheit stellt die Master Class für Duo (Gesang/Liedbegleitung) dar.

    Die Dozenten:
    Vesselina Kasarova - Oper und Lied für Einzelteilnehmer
    *Die bulgarische Mezzosopranistin ist eine international bedeutende Sängerin, die besonders in den Rollen der Opern von Mozart und Rossini Maßstäbe setzte.

    Charles Spencer - Lied (Gesang) und Liedbegleitung für Einzelteilnehmer und Duo (Gesang/Liedbegleitung)
    *Der gebürtige Engländer ist einer der profiliertesten Liedbegleiter.

    Ferdinand von Bothmer (künstlerischer Leiter von Belcanto Ossiach) - Vokaltechnik für Einzelteilnehmer Gesang
    *Opern - und Konzertsänger

    Zita Tschirk - Klavierbegleitung
    *Liedbegleiterin an der Universität für Musik und Darstellende Kunst in Wien

    Ekaterina Baranovskaia - Korrepetition

    Einzelteilnehmer und Duos erhalten 50 Minuten pro Tag Unterricht. Es gibt die Möglichkeit zwischen den Dozenten zu wechseln.

    Du erhältst:
    * Einzelunterricht nach Einteilung durch den künstlerischen Leiter
    * Korrepetitionsmöglichkeit
    * Zugang zu den Überäumen und Übekojen
    * Teilnahme beim gemeinsamen Abschlusskonzert mit Dozenten 

    Zielgruppe:
    Studierende, Berufsmusiker

    Kursdatum:
    4. September bis 10. September 2026.
    Anreise: Freitag, 4. September / Abreise: Donnerstag, 10. September
    5 Unterrichtstage: Samstag, 5. September - Mittwoch, 9. September

    Abschlusskonzert der Master Class mit allen Dozenten (Vesselina Kasarova, Charles Spencer, Ferdinand von Bothmer, Zita Tschirk) am Mittwoch, 9. September 2026 um 18 Uhr im Barocksaal.

    Kursgebühr:
    Einzelteilnahme: € 700
    Teilnahme als Duo: € 750,-
    (exkl. Unterkunft und Verpflegung)

    Minimale Teilnehmeranzahl: 15

    Bei der Bewerbung anzugeben:
    - Einzelteilnahme oder Teilnahme als Duo 
    - bevorzugter Unterricht bei welchem Dozenten (V. Kassarova, C. Spencer, F. von Bothmer)
    - Lebenslauf / künstlerischer Werdegang
    - Ton-/Videobeispiel oder eine Empfehlung durch einen Dozenten (entfällt bei Bewerbern, die bereits an der BCO in den vorherigen Jahren teilgenommen haben)

    Videoeinreichung (verpflichtend)
    Das Bewerbungsvideo muss ausschließlich als Link (z. B. YouTube, Vimeo, Google Drive o. Ä.) im Textfeld
    „Nachricht / sonstige Infos“ angegeben werden. Der Videolink darf kein Ablaufdatum haben und nicht zeitlich begrenzt sein

     

     

  • 12. - 19.09.

    Klavier intensiv 2026 – Klassik Level B-D Kurs 3

    Instrumental

    Anfragen

    Detailinfos

    Dieser Kurs bietet Raum für Sololiteratur (bitte 2-3 Werke vorbereiten) aber auch für Kompositionen für vier Hände. In diesem Kurs wechseln Einzelunterricht und Plenumsunterricht einander ab. Je nach Dozent wird es leicht unterschiedliche Schwerpunkte geben.

    Olaf Silberbach: Das stilistische Spektrum reicht von Klassik bis Pop- und Jazzkompositionen. Auf Wunsch können auch folgende Themen behandelt werden: Übetechniken, Improvisation, Haltung, Fragen der stilgerechten Interpretation. Der Einzelunterricht findet in Einheiten von je ca. 20-25 Minuten im Forum statt. Ergänzend hierzu gibt es Gruppeneinheiten zu den Themen Musiktheorie, Mentales Üben sowie Vorspieltraining in Theorie und praktischen Übungen. Außerdem werden im Rahmen des Kurses DVDs bekannter Pianisten analysiert.

    Susanne Wendel: Stilistik: Klassische Klavierliteratur. 30 Min. Einzelunterricht pro Tag/Teilnehmer. Gruppenunterricht zu Themen wie polyphones Spiel, Pedaltechniken, Übetechniken, Körperwahrnehmung, musikalische Wahrnehmung und Gestaltung. Vierhändiges Spiel. Ergänzend im Rahmen des Kurses: Vorspieltraining

    B-Level: 1-2 Jahre regelmäßige Spielpraxis. Spieltechnisch sollten Sie mind. bewältigen können: Schumann: Album für die Jugend, Bach: Kleine Präludien, leichte Sonatinen.
    C-Level: mind. 3 Jahre Spielpraxis. Spieltechnisch sollten Sie mind. bewältigen können: Chopin: leichtere Walzer, mittelschwere Sonaten von Haydn, Mozart, Beethoven, Inventionen von Bach. D-Level: deutlich fortgeschrittene Spieler mit vieljähriger Spielpraxis und Erfahrung mit technisch anspruchsvoller Literatur.

    Maximal 10 Teilnehmer – Mindestteilnehmerzahl: 7

    VERANSTALTER

    Musica Viva Musikferien
    www.musica-viva.de
    Tel: +49 6129 502560

    REFERENTIN

    Susanne Wendel

  • 17. - 20.09.

    Sax4beginners-Workshop

    Instrumental

    Anfragen

    Detailinfos

    Die Teilnehmer erwartet ein abwechslungsreiches Wochenende mit zahlreichen, spannenden Angebote rund ums Saxophonspielen.

    Kursinhalte:

    - Einzelunterricht mit individueller Beratung
    - Ensemblespiel und Gruppencoaching
    - Instrumentenausstellung von YAMAHA
    - Rhythmusorchester
    - Musikphysiologie und Atemtechnik
    - Jam Session mit Band
    - Referentinnen Konzert uvm.

    ZIELGRUPPE

    Anfänger (mind. 1 Jahr Lernzeit) und Fortgeschrittene

    DOZENTEN

    • Benedikt Plößnig
    • Silke Gert
    • Michael Blasge
    • u. a.

    VERANSTALTER

    Initiative Sax4Beginner, Benedikt Plößnig 
    Tel.: +43 664 5559388 www.sax4beginner.at
    Infos gerne hier

  • 26.09.

    Schauspiellehrgang 2026/2027

    Schauspiel

    Bewerben

    Detailinfos

    Der neue Schauspiellehrgang startet im September 2026. Dieses österreichweit einzigartige Angebot richtet sich an Nachwuchstalente und "Spätberufene" und bietet zwei Berufswege für angehende Schauspieler an:

    Es dient einerseits zur Vorbereitung auf die Zulassungsprüfungen an den deutschsprachigen Schauspiel-Hochschulen (A, D, CH) – Dauer 1 Jahr. 
    Andererseits ist es ein Angebot, welches sich an Nachwuchstalente bzw. „Spätberufene", die ihre Ausbildung zum professionellen Schauspieler absolvieren und ihre Berufsprüfungen bei der Paritätischen Kommission in Wien ablegen wollen - Dauer 2-3 Jahre.

    AUFNAHMEGESPRÄCH für das Lehrgangsjahr 26/27 (Start Ende September): Freitag 10.7. um 17:30 bis ca 19.30 Uhr
    Alle Bewerber*innen für den Lehrgang sollten auch am Camp teilgenommen haben. Das Camp gilt zugleich als Aufnahmetest. 

     

    Bei der Bewerbung anzugeben sind:

    - Porträt
    - künstlerischer Werdegang
    - Absichten/Ziele

    BEWERBUNG

    Bewerbungen sind laufend möglich. Bitte zu beachten, dass es sich bei der Anmeldung um eine Bewerbung handelt. Die Entscheidung über die Teilnahme obliegt allein den Dozenten. Allen neuen Interessenten empfehlen wir die Teilnahme am Schauspiel-Sommercamp. 

    Aktuelle Informationen für Nachwuchsschauspieler unter www.nachwuchsschauspieler.at.

    https://player.vimeo.com/video/324967155

    INHALTE

    Sprechtechnik. Dramatischer Unterricht, Improvisation, Kameratraining, Stimmbildung und Gesang, Ausdruckstraining, Persönlichkeitstraining, Einzelunterricht, OpenClasses mit Auftritten vor Publikum.

    MODULE

    - Dramatischer Unterricht – 6 Kurse
    - Text- & Sprachgestaltung – 6 Kurse
    - Improvisation – 4 Kurse
    - Kameratraining – 3 Kurse
    - Bewegungstraining – 3 Kurse
    - Stimmbildung & Gesang – 4 Kurse
    - Persönlichkeitstraining – 2 Kurse
    - OpenClasses
    - SommerCamp
    - Einzelunterricht für Paritätische-Prüfungen oder Vorsprechen
      (Jeweils mit Professor:innen Dexl, Rippmann, Weger nach Vereinbarung im Lauf des Studienjahres)
    - Online Homelearning (ganzjährig, z.T. wöchentlich im Studienjahr)
    Alle Kurse ausschließlich für Lehrgangs-Teilnehmer*innen!
    Einzige Ausnahme: SommerCamp – ausschließlich für Anwärter*innen & Interessierte!

    VORAUSSETZUNGEN

    Eine Teilnahme ist ab dem vollendeten 16. Lebensjahr bis zum Höchstalter von 60 Jahren möglich. Hervorragende Deutschkenntnisse werden vorausgesetzt, jedoch werden keinerlei Schauspiel-Vorkenntnisse benötigt.

    REFERENTEN

    TERMINE 2026/2027
    September bis Dezember 26

    SommerCamp
    Ein 3-tägiges Sommer-Schauspiel-Camp als Bewerbungsworkshop für den Schauspiellehrgang oder einfach um eine spannende Zeit zu haben und nebenbei professionelles Feedback über das eigene Talent zu erhalten.
    Von Stimm- und Sprachtraining, über Improvisation bis zum dramatischen Unterricht ist alles dabei. (Nicht für LEHRGANGS-Teilnehmer*innen!)
    Termine:
    8. bis 10. Juli – jeweils von 10:00 bis 15:00 Uhr
    Dozent:innen:
    MI 8.7.:         Prof. Michael Weger 
    DO 9.7.:        Prof.in Mag.a Doris Dexl
    FR 10.7.:      Prof. Erik Jan Rippmann MBA
     
    Achtung Altersbeschränkung: Teilnahme zwischen 17 und 57 Jahren.
     
    AUFNAHMETEST & -GESPRÄCH Freitag 10.7. von 17:30 bis ca. 19:30 Uhr  

    S o m m e (e) r p a u s e  

    Text- und Sprachgestaltung 1/1
    Aufbauend werden die interpretatorischen Methoden und Mittel erlernt, um nahezu alle Arten von literarischen oder Gebrauchs-Texten zu gestalten.
    Das Repertoire reicht von griechischen Pentametern, barocker Reimlyrik, Shakespeares Sonette, über moderne Lyrik und Prosa, bis hin zum Sprechen von Werbung, Anrufbeantworteransage, Signation, Dokumentation, Voice Over, u.a.
    SA 26.9. / SO 27.9.: jew. 14:00-20:30 Prof. Weger
    Kameratraining – Filmschauspiel
    Es werden die unterschiedlichen Techniken des Filmschauspiels erlernt und angewendet. Neben Szenenanalyse, Cold Reading und Figurenentwicklung wird auch ein Einblick in die praktische Arbeit vom Storybuilding bis hin zum Drehtag am Set vermittelt.
    FR 2.10. / SA 3.10. / SO 4.10.: jew. 9:30-17:00 / Prof. Erik Jan Rippmann MBA
     
    Text- und Sprachgestaltung 1/2
    Inhalt siehe 1/1
    DO 8.10. / SA 10.10. / SO 11.10.: jew. 16:00-20:30 Prof. Weger
     
    Text- und Sprachgestaltung 1/3
    Inhalt siehe 1/1
    DO 15.10. / SA 17.10. / SO 18.10.: jew. 16:00-20:30 Prof. Weger
     
    Dramatischer Grundlagen-Unterricht
    Im Vordergrund steht die Entdeckung unseres Körpers als Instrument. Wie unterscheidet sich meine private Körperhaltung zu einem neutralen Körper, oder zur Körperhaltung einer Figur. Was ist die innere Haltung einer Figur.
    Wie kann ich mir bewusstwerden, was die Körperhaltung über die innere Haltung einer Figur erzählt. Das schauspielerische Vokabular wie Erdung, Aufrichtung, offener Kanal, Präsenz werden erforscht.
    SA 24.10. / SO 25.10.: jew. 9:30-18:30 / Prof.in Mag.a Doris Dexl
     
    Dramatischer Grundlagen-Unterricht
    Nach einem energetischen Körper- und Stimmtraining, lernen wir die Basics der Laban-Bewegungsstudie kennen. Wir beschäftigen uns mit dem Tempo-Rythmus einer Figur, kleinen schauspielerischen Etüden nach Stanislavsky und dramatischen Improvisationen mit vorgeschriebenem Text.
    SA 31.10. / SO 1.11.: jew. 11:00-18:30 / Prof. Doris Dexl
     
    Dramatischer Grundlagen-Unterricht
    Körperdynamik, staccato-legato stehen im Vordergrund. Mit Hilfe der 5-Rythmen -Arbeit von Gabriele Roth verlassen wir gewohnte Körpermuster und nutzen dies für die Arbeit am zeitgenössischen Monolog.
    SA 7.11. / SO 8.11.: jew. 11:00-18:30 / Prof. Doris Dexl
     
    Dramatischer Grundlagen-Unterricht
    Wir beginnen mit einem Warm-up für Körper und Stimme. Reaktions-, wie Konzentrationsübungen trainieren unser schauspielerisches Handwerk. Anhand der 6 W-Fragen lernen wir, unserer Figur einen szenischen Rahmen zu geben.
    SA 14.11. / SO 15.11.: jew. 11:00-18:30 / Prof. Doris Dexl
     
    Stimmbildung, Gesang und Vokalensemble 1
    Geschult werden Grundlagen der Stimm- und Gesangstechnik, Kontrolle der Atmung, Stimmführung, Stimmeinsatz, Körperhaltung, Klangwahrnehmung, u.a. Durch das Einstudieren von individuellem Liederprogramm werden Interpretation und Bewegung für den Bühnenauftritt trainiert.
    Rahmenzeit: FR 20./ SA 21./ SO 22. Nov.: jew. 9:30 bis 17:00/ Prof. Manfred Länger
     
    Improvisation 1&2
    Es werden die Grundtechniken der Improvisation erlernt. Anhand von Einstiegsübungen wird in Gruppen zu den Themen Status, Präsenz, Zusammenarbeit und Vertrauen gearbeitet.
    Neben den Grundtechniken steht das Storytelling im Vordergrund. Es werden szenische Übungen und Langformen spielerisch erarbeitet, sowie Elemente des Theatersports praktiziert, bei dem verschiedene Teams gegeneinander antreten.
    FR 27.11. / SA 28.11. / SO 29.11.: jew. 9:30-17:00 / Prof. Erik Jan Rippmann MBA
     
    Bühnenpräsenz, Körpersprache, Präsentationstechniken
    Trainiert werden die aktive Körperpräsenz und -energie, Vektoren- und Bühnenraumdynamiken, das natürliche Bühnenverhalten, elementare Techniken der Körpersprache, sowie Präsentationstechniken, die, auf die jeweilige Persönlichkeit abgestimmt, Erfolg und Wirkung versprechen.
    SA 5.12. / SO 6.12.: jew. 14:00-20:30 / Prof. Michael Weger

    W i n t e r p a u s e

    Online-Homelearning via ZOOM  
    Artikulation und Sprechtraining – Prof. Michael Weger
    Gruppenunterricht jeweils an Montagen von 18:00 bis 19:30 Uhr
    Ganzjährig – ausgenommen Feiertage und Ferienzeit
     
    Monologauswahl und Textarbeit – Prof.in Mag.a Doris Dexl
    Einzelgespräche und -training nach Absprache
     
    Kameraonlinetraining und Textauswahl – Prof. Erik Jan Rippmann
    Einzelunterricht nach Ansage pro Student*in ein- bis zweimalig pro Semester; Termine wöchentlich (Ausgenommen Feiertage und Ferienzeit)

    Termine 2027 folgen
  • 1.10. - 1.07.

    TOTAL VOKAL – Lehrgang Chor- und Vokalensembleleitung 2026/2028

    Chorakademie

    Bewerben

    Detailinfos

    Lehrgang der Gustav Mahler Privatuniversität für Musik in Kooperation mit der Carinthischen Musikakademie Stift Ossiach.

    Wer schon einmal den Film »Wie im Himmel« gesehen hat, weiß, wie viel Kraft und Emotion in einem guten Chor und Vokalensemble stecken können. Wie wäre es, die Leidenschaft für Musik und pädagogisches Talent zu vereinen und sich mit dem künstlerischen Fachgebiet Chorleitung intensiver auseinanderzusetzen?

    Der in Kooperation mit der Gustav Mahler Privatuniversität für Musik konzipierte Lehrgang soll als fachliche, berufsbegleitende Aus- und Weiterbildung für alle Interessierten, aktive und künftige Chorleiter*innen dienen. Die Teilnehmenden erwerben entsprechende Fähigkeiten, die künstlerischen, pädagogischen und organisatorischen Aufgaben wirkungs- und verantwortungsvoll ausführen zu können. Ein Bestreben des Lehrgangs ist auch, die musikalische Qualitätssicherung und Qualitätssteigerung für Chöre und Vokalensembles durch praxisorientierte Lehrinhalte und die Ausbildung des Dirigentennachwuchses anzuregen.

    Nach dem positiven Abschluss aller im Lehrgang vorgesehenen Lehrveranstaltungen sowie einer abschließenden Prüfung erhält die Absolventin/der Absolvent ein Zertifikat der CMA Carinthischen Musikakademie und der Gustav Mahler Privatuniversität für Musik.
    Studierende der Gustav Mahler Privatuniversität haben die Möglichkeit, diesen Lehrgang im Rahmen ihres Studiums als Schwerpunkt zu wählen (30 ECTS).

    CMA LEHRGANG CHOR- und VOKALENSEMBLELEITUNG ab Oktober 2026
    Fachliche Koordination:  Mag. Christina Kleinfercher (GMPU)
    Organisatorische Koordination: Michael Mayer, BA (CMA Stift Ossiach)

    Ziele | Anliegen
    Der Lehrgang bietet die Möglichkeit, in 2 Jahren das „Handwerkszeug“ einer Chorleiterin/ eines Chorleiters zu erlernen:
    - berufsbegleitend, für alle Bereiche des Amateurchorwesens,
    - praxisorientiert und zugleich auf universitärer Ebene
    - wöchentlicher Unterricht im künstlerischen Fachgebiet Chordirigieren an der GMPU
    - regelmäßig stattfindende Zusatzfächer wie Einzelstimmbildung, Klavier- und Partiturspiel, Vokalpraxis, Musiktheorie an der CMA

    Zusätzlich 4 Praxis-Wochenendmodule (jeweils Freitagabend + Samstag ganztägig) pro Studienjahr ermöglichen ein praktisches Vertiefen und Ausprobieren der erworbenen Kompetenzen:
    - Referent*innen aus dem In- und Ausland;
    - Studiochor;
    - Inhaltliche Schwerpunktsetzung (Kinder- Jugendchor, Chorforschung, Worldmusic, etc.)  dient dem Eintauchen in die große Bandbreite der Chormusik sowie der Bereicherung, neue Ansätze kennenzulernen;
    - Breitgefächerte Literatur: a-cappella, Standardwerke für Chor und Instrumentalbegleitung, alpenländisches Volkslied sowie Popularmusik

    Zielgruppen
    Die Ausbildung steht allen Interessierten ab dem 16. Lebensjahr offen:
    - Angehende und aktive Chorleiter*innen von Vokalensembles, Chören und Schulchören
    - Stimmführer*innen und (Chor)Sänger*innen
    - Lehrer*innen, Elementarpädagog*innen, Musikpädagog*innen, Studierende
    - Leiter*innen von Kinder- und Jugendgruppen

    Aufnahmebedingungen
    Alle Bewerber*innen werden zu einem Kennenlern- und Aufnahmegespräch eingeladen. Bedingungen für die Zulassung sind:
    - Bildungsfähige Stimme und stimmliche Eignung (Vorsingen eines einfachen Liedes)
    - Praktische Erfahrung als Chorsänger:in
    - Grundlegende musiktheoretische Kenntnisse (Notenschrift, Taktarten, etc.)
    - Die vorhandene Motivation, in Zukunft als Chorleiter*in tätig zu sein.

    Bewerbung
    Bei der Bewerbung abzugeben: Lebenslauf, musikalischer Werdegang, Motivationsschreiben und Foto.

    Ausbildungsdauer
    Die Dauer des Lehrgangs beträgt 2 Jahre (4 Semester).

    Abschluss
    Der Lehrgang wird mit einem Zertifikat abgeschlossen. Voraussetzung zur Erlangung des Zertifikates ist die Anwesenheitspflicht von 80% der im Curriculum vorgegebenen Fächer und die erfolgreich absolvierte Abschlussprüfung am Ende des 2. Jahres.

    Veranstalter
    Der Lehrgang Chorleitung wird von der Gustav Mahler Privatuniversität in Kooperation mit der Carinthischen Musikakademie Stift Ossiach durchgeführt.

    TERMINE zum Lehrgangsstart 2026

    Informationsgespräch online: Dienstag, 15.09.2026
    Aufnahmeprüfung: Donnerstag, 24.09.2026 an der Carinthischen Musikakademie
    Unterrichtsstart: Donnerstag, 01.10.2026 an der Gustav Mahler Privatuniversität

     

    Übersicht der Pflichtlehrveranstaltungen
    Basisfächer - wöchentlicher Termin (Donnerstags ab 17 Uhr) an der GMPU
    - Chordirigieren
    - Methodik und Didaktik der Chorleitung

    Zusatzfächer* an der CMA: 14 tägiger Unterricht - Dienstags, ab 17.30 Uhr
    - Stimmbildung
    - Vokalpraxis (Gehörbildung und Blattsingen)
    - Klavier- und Partiturspiel
    - Musikkunde
    *Studierende der Gustav Mahler Privatuniversität für Musik können einzelne Fächer im Rahmen ihres Bachelor- oder Masterstudiums an der GMPU absolvieren.

    3 Praxismodule pro Jahr mit Studiochor und unterschiedlichen Schwerpunkten:
    - Chorpraxis

    Kosten des Lehrgangs:
    für Teilnehmende ab 16 bis 24 Jahre: € 590,- pro Semester (Sonderangebot zur Förderung junger Talente)
    für Teilnehmende ab 25 Jahre: € 710,- pro Semester
    Kosten des gesamten 2-jährigen Lehrgangs (4 Semester) bei Einmalzahlung: € 2.500,- 

     Curriculum zum Download

  • 23. - 25.10.

    Schreibwochenende „Kalligrafie des Herzens“

    Anfragen

    Detailinfos

    Thema: „Im Zeichen des Wassers“ Schrift: Englische Schreibschrift Wasser ist die Urquelle unseres Seins - lebendig, spritzig, kühlend, erfrischend, ruhig, aufgewühlt

    All das wird uns an diesem kreativen Wochenende am Ossiachersee begleiten. Mit der Englischen Schreibschrift tauchen wir in die sanften Wellen von Druck und Loslassen ein um uns von der Kraft dieses Ortes inspirieren zu lassen. Gefühlvoll bringen wir im Musikzimmer mit der Spitzfeder Buchstaben auf das Papier und lassen Wörter aus unseren Herzen fließen. Die Farben spiegeln sich in der Tiefe unserer Seele während wir mit Schmutzwasser und Farbverläufe experimentieren. Darauf schreiben wir „was unser Herz berührt“ um sie im Fluss des Lebens auf Reisen zu schicken. Abschließend binden wir daraus Tagebücher zum Sammeln besonderer Augenblicke.

    Veranstalter: Handschrift Brigitte Greisberger
    Freitag, 23. Oktober 2026 Beginn: 11 Uhr bis Sonntag, 25. Oktober 2026 Ende: 16 Uhr
    Die Termine sind eine Einheit und können nicht separat gebucht werden.
    Kursort: Stift Ossiach 1, 9570 Ossiach - Kärnten, barrierefrei
    Teilnehmer:innen: max. 15 Personen, Anfänger und Fortgeschrittene
    Kursgebühr: € 320 zzgl.
    Materialbeitrag: 35 €
    Material: Das Material wird von der Kursleiterin mitgebracht und für die Dauer des Workshops zur Verfügung gestellt. Dafür wird je Teilnehmer der Materialbeitrag eingehoben. Auf Wunsch sind für das Schreiben zu Hause Federhalter, Federn, Papier und Farben im Workshop erhältlich und werden separat verrechnet.
    Mitzubringen: kurze Texte oder Gedichte, wenn vorhanden: Aquarellfarben oder Wasserfarben (muss nicht extra gekauft werden)

    Für die Seele: * historisches Ambiente - direkt am See * Achtsamkeitsübungen * meditatives & ruhiges Arbeiten * Pausen nach eigenem Bedarf *abschalten und einfach nur sein
    Anmeldung: E-Mail an brigitte@handschrift.co.at mit Namen, Adresse und Telefonnummer

    Stornogebühren: kostenfrei bis 25. September 2026, Stornogebühr 50 % der Kursgebühr bis 9. Oktober 2026 , danach kann die Kursgebühr nicht mehr erstattet werden 

     
  • 3. - 5.11.

    Master Class HORN – Johannes Hinterholzer

    Instrumental Meisterkurse

    € 390
    noch 5 verfügbar

    Detailinfos

    Die MASTER CLASSES im Rahmen des „Carinthischen Brass Herbst“ bieten eine einzigartige Gelegenheit, sich in einer inspirierenden Umgebung künstlerisch und musikalisch zu entfalten.

    Die Teilnehmer haben die Möglichkeit, sich über einen bestimmten Zeitraum intensiv mit ihrem Instrument auseinanderzusetzen. Musikalische Weiterentwicklung, künstlerische Inspiration erfahren sie im Unterricht mit den renommierten Dozenten Florian Klingler (Trompete), Andreas Eitzinger (Posaune) und Johannes Hinterholzer (Horn)

     Darüber hinaus schaffen die hervorragend ausgestatteten Überäume die optimalen Bedingungen für konzentriertes und kreatives Arbeiten.

    Die Master Classes richten sich an alle Studierende der Musikhochschulen und Universitäten, Berufs- sowie ambitionierte Amateurmusiker, die sich auf verschiedenste musikalische Ziele vorbereiten wollen, sei es eine Studienaufnahmeprüfung, ein Probespiel, ein Konzertauftritt, die Teilnahme an einem Wettbewerb oder an einem individuellen Programm ihrer Wahl.

     
    Dozent: Johannes Hinterholzer - HORN
    Johannes Hinterholzer war Solohornist des Mozarteumorchesters Salzburg und ist seit 2012 Solohornist der Camerata Salzburg. Als Professor für Horn unterrichtet er an der Hochschule für Musik und Theater München und konzertiert international als Solist, Kammermusiker und Orchestermusiker mit renommierten Dirigenten und Ensembles. Seine preisgekrönten Einspielungen, darunter Mozarts und Haydns Hornkonzerte, fanden weltweit große Beachtung.


    Zielgruppe:
    Studierende an Musikhochschulen und Konservatorien, Musikpädagogen, Berufsmusiker.

    Programm:
    Freie Programmwahl aus dem Solo- und Konzertrepertoire.
    *Programmbekanntgabe ist vorab erwünscht.
    *Notenmaterial wird selbst mitgebracht.


    Begrüßung und Stundeneinteilung am Dienstag, 3. November 2026 um 12.30 Uhr.
    Individuelle Unterrichtseinheiten werden vor Ort mit dem Dozenten vereinbart.


    Mindestteilnehmerzahl: 5 Personen
    Maximale Teilnehmerzahl: 8 Personen

    Kursgebühr: € 390,00
    Exkl. Unterkunft und  Verpflegung.

  • 3. - 5.11.

    Master Class POSAUNE – Andreas Eitzinger

    Instrumental Meisterkurse

    € 390
    noch 8 verfügbar

    Detailinfos

    Die MASTER CLASSES im Rahmen des „Carinthischen Brass Herbst“ bieten eine einzigartige Gelegenheit, sich in einer inspirierenden Umgebung künstlerisch und musikalisch zu entfalten.

    Die Teilnehmer haben die Möglichkeit, sich über einen bestimmten Zeitraum intensiv mit ihrem Instrument auseinanderzusetzen. Musikalische Weiterentwicklung, künstlerische Inspiration erfahren sie im Unterricht mit den renommierten Dozenten Florian Klingler (Trompete), Andreas Eitzinger (Posaune) und Johannes Hinterholzer (Horn)

     Darüber hinaus schaffen die hervorragend ausgestatteten Überäume die optimalen Bedingungen für konzentriertes und kreatives Arbeiten.

    Die Master Classes richten sich an alle Studierende der Musikhochschulen und Universitäten, Berufs- sowie ambitionierte Amateurmusiker, die sich auf verschiedenste musikalische Ziele vorbereiten wollen, sei es eine Studienaufnahmeprüfung, ein Probespiel, ein Konzertauftritt, die Teilnahme an einem Wettbewerb oder an einem individuellen Programm ihrer Wahl.

     
    Dozent: Andreas Eitzinger - POSAUNE
    Andreas Eitzinger ist seit 2006 Solo-Posaunist des Tonkünstler-Orchesters Niederösterreich und wirkte an zahlreichen bedeutenden Produktionen und Uraufführungen mit. Er unterrichtete von 2012 bis 2023 am Joseph Haydn Konservatorium Eisenstadt und ist seit 2023 Universitätsprofessor für Posaune an der Anton Bruckner Privatuniversität Linz. Als gefragter Orchestermusiker, Kammermusiker und Pädagoge gastiert er regelmäßig bei renommierten Orchestern und internationalen Meisterkursen.


    Zielgruppe:
    Studierende an Musikhochschulen und Konservatorien, Musikpädagogen, Berufsmusiker.

    Programm:
    Freie Programmwahl aus dem Solo- und Konzertrepertoire.
    *Programmbekanntgabe ist vorab erwünscht.
    *Notenmaterial wird selbst mitgebracht.

    Begrüßung und Stundeneinteilung am Dienstag, 3. November 2026 um 12.30 Uhr.
    Individuelle Unterrichtseinheiten werden vor Ort mit dem Dozenten vereinbart.

    Mindestteilnehmerzahl: 5 Personen
    Maximale Teilnehmerzahl: 8 Personen

    Kursgebühr: € 390,00
    Exkl. Unterkunft und  Verpflegung.

  • 3. - 5.11.

    Master Class TROMPETE – Florian Klingler

    Instrumental Meisterkurse

    € 390
    noch 7 verfügbar

    Detailinfos

    Die MASTER CLASSES im Rahmen des „Carinthischen Brass Herbst“ bieten eine einzigartige Gelegenheit, sich in einer inspirierenden Umgebung künstlerisch und musikalisch zu entfalten.

    Die Teilnehmer haben die Möglichkeit, sich über einen bestimmten Zeitraum intensiv mit ihrem Instrument auseinanderzusetzen. Musikalische Weiterentwicklung, künstlerische Inspiration erfahren sie im Unterricht mit den renommierten Dozenten Florian Klingler (Trompete), Andreas Eitzinger (Posaune) und Johannes Hinterholzer (Horn)

     Darüber hinaus schaffen die hervorragend ausgestatteten Überäume die optimalen Bedingungen für konzentriertes und kreatives Arbeiten.

    Die Master Classes richten sich an alle Studierende der Musikhochschulen und Universitäten, Berufs- sowie ambitionierte Amateurmusiker, die sich auf verschiedenste musikalische Ziele vorbereiten wollen, sei es eine Studienaufnahmeprüfung, ein Probespiel, ein Konzertauftritt, die Teilnahme an einem Wettbewerb oder an einem individuellen Programm ihrer Wahl.

     
    Dozent: Florian Klingler - TROMPETE
    Florian Klingler ist Universitätsprofessor für Trompete an der Anton Bruckner Privatuniversität Linz. Seine internationale Orchesterlaufbahn begann als Solo-Trompeter im NDR Elbphilharmonieorchester Hamburg, seit 2000 ist er Mitglied der Münchner Philharmoniker. Neben seiner umfangreichen Orchestertätigkeit konzertiert er regelmäßig als Solist mit renommierten Orchestern und ist als gefragter Pädagoge bei Meisterkursen im In- und Ausland tätig.


    Zielgruppe:
    Studierende an Musikhochschulen und Konservatorien, Musikpädagogen, Berufsmusiker.

    Programm:
    Freie Programmwahl aus dem Solo- und Konzertrepertoire.
    *Programmbekanntgabe ist vorab erwünscht.
    *Notenmaterial wird selbst mitgebracht.

      

    Begrüßung und Stundeneinteilung am Dienstag, 3 November 2026 um 12.30 Uhr.
    Individuelle Unterrichtseinheiten werden vor Ort mit dem Dozenten vereinbart.


    Mindestteilnehmerzahl: 5 Personen
    Maximale Teilnehmerzahl: 8 Personen

    Kursgebühr: € 390,00
    Exkl. Unterkunft und  Verpflegung.

  • 19. - 22.11.

    Deep Tones – Tenorhorntreffen 2026

    Aus- und Weiterbildung, Coaching Coaching Instrumental

    Ab € 220 Dieses Produkt weist mehrere Varianten auf. Die Optionen können auf der Produktseite gewählt werden

    Detailinfos

     DEEP TONES – Das 2. internationale Tenorhorntreffen
    präsentiert von Melton Meinl Weston

    Der Klang des Tenorhorns steht im Mittelpunkt dieses einzigartigen Treffens!

    DEEP TONES lädt Tenorhornspielerinnen und Tenorhornspieler aus dem gesamten deutschsprachigen Raum zu vier Tagen voller Musik, Austausch und Inspiration ein. In herzlicher Atmosphäre erwartet die Teilnehmenden ein intensiver musikalischer Input von internationalen Dozenten, neue Impulse und gemeinsame musikalische Momente. 

     Unter der künstlerischen Leitung von Alexander Wurz bietet das Treffen ein vielseitiges Programm mit Gruppen- und Einzelunterricht, Vorträgen, Konzerten sowie einer exklusiven Instrumentenausstellung rund um das Tenorhorn.

    Eingeladen sind alle leidenschaftlichen Tenorhornspieler, die seit mindestens vier Jahren ihr Instrument spielen und ihre musikalischen Fähigkeiten vertiefen möchten.

    Highlights des Wochenendes

    • Gruppen- und Einzelunterricht
    • Vorträge & Konzerte
    • Instrumentenausstellung
    • Gemeinsames Abschlusskonzert aller Teilnehmenden

     Unsere Dozenten:
    Alexander Wurz
    Michael Müller
    Berthold Schick
    Johannes Mimler
    Georg Pranger
    Philipp Cottini
    Alexander Egger

     

    Ein Wochenende voller Highlights

    • Inspirierender Gruppen- und Einzelunterricht, angeleitet von erfahrenen Dozenten.
    • Spannende Vorträge
    • Dozentenkonzert
    • Exklusive Instrumentenausstellung
    • Gemeinsames Abschlusskonzert aller Teilnehmer und Dozenten am Sonntag, 22. November 2026

      Detailliertere Informationen zum Kursplan des Tenorhorntreffens folgen.

    Donnerstag, 19. November
    Anreise, Check-in und ab ca. 16 Uhr Begrüßung & Meet&Greet mit allen Teilnehmern und Dozenten. Stundeneinteilung, sowie erste Gemeinschaftsprobe

     Preise & Buchungsoptionen

    Ihr Aufenthalt im Stift Ossiach

    Die Carinthische Musikakademie (CMA) im Stift Ossiach bietet Ihnen den perfekten Rahmen für ein intensives und entspanntes Musikerlebnis. Als Übernachtungsgast profitieren Sie von der einzigartigen Atmosphäre des Stifts, genießen die Vollpension und haben mehr Zeit für Austausch und Reflexion, ohne Pendeln zu müssen.

    Tagesgäste sind ebenso herzlich willkommen und genießen eine umfassende Verpflegung während des Wochenendes. 

    Option A: Übernachtungsgäste:

    Erwachsene:

    • Kurs: 330€ / Übernachtung All in: 204€
      Gesamtpreis 534 €

    Jugendliche:

    • Kurs: 220€ / Übernachtung All in: 204€
      Gesamtpreis 424 €

    (Preise exklusive Ortstaxe/Nächtigungsabgabe) Die Ortstaxe ist direkt vor Ort zu bezahlen.

    Als Übernachtungsgast genießen Sie alle Vorteile eines All-inclusive-Erlebnisses:

    • Drei Übernachtungen im Mehrbettzimmer in den gemütlichen Räumen der Carinthischen Musikakademie im Stift, direkt am schönen Ossiacher See.
    • Vollpension mit regionaler Küche: Frühstück, Mittag und Abendessen
    • Raum für Austausch, Inspiration und Erholung – Übungskojen können für weiteres Üben direkt im Schloss genutzt werden.
    • Die Möglichkeit besteht, auf Anfrage, ein Doppel- oder Einzelzimmer mit Aufpreis zu buchen oder Ihren Aufenthalt flexibel zu verlängern

     Option B Tagesgäste:

    Erwachsene:

    • Kurs: 330€ / Tagesgast-Verpflegung 85€
      Gesamtpreis 415 €

    Jugendliche:

    • Kurs: 220€ /Tagesgast-Verpflegung 85€
      Gesamtpreis 305 € 

     Im Stift Ossiach, einem Juwel der Region, finden Sie nicht nur den perfekten Ort für musikalische Inspiration, sondern auch eine Unterkunft, die keine Wünsche offenlässt. Das hauseigene Restaurant verwöhnt Sie mit regionalen Spezialitäten. Ob als Übernachtungsgast oder Tagesgast – Sie erleben das Beste, was Kärnten zu bieten hat: eine unvergleichliche Atmosphäre, echte Begegnungen und die perfekte Balance zwischen intensivem Lernen und Genuss. 

    Ein Wochenende, das bleibt

    DEEP TONES ist mehr als ein Kurs – es ist eine Begegnung mit Gleichgesinnten, eine Quelle der Inspiration und eine Gelegenheit, den Klang des Tenorhorns in seiner schönsten Form zu erleben. Tauchen Sie ein in dieses besondere Erlebnis und nehmen Sie bleibende Erinnerungen, neue Fähigkeiten und unvergessliche Momente mit nach Hause.

     

    Melden Sie sich jetzt an und werden Sie Teil eines außergewöhnlichen Wochenendes im Stift Ossiach!


    DAS IST DIE LOCATION